Gustav Klimt (allemand Gustav Klimt) - artiste autrichien, graphiste, illustrateur de livres (14 juillet 1862, Baumgarten, Autriche-Hongrie - 6 février 1918, Vienne, Autriche-Hongrie).
Son tableau "Le Baiser" est devenu un trésor national de l'Autriche. Elle excite l'imagination des natures impressionnables par son orientation érotique évidente et les rend perplexes pour tenter de résoudre l'énigme - que l'auteur dépeint il y a plus de 100 ans sur cette toile d'une beauté exceptionnelle.
Scandale artistique
En 1894, l'artiste autrichien Gustav Klimt a été chargé de terminer une commande de peinture de trois tableaux qui devaient décorer le plafond du hall de l'Université de Vienne.
En 1900, le premier d'entre eux, "Philosophie", est présenté à l'exposition de la Sécession viennoise et fait sensation avec un signe moins. Klimt a été violemment attaqué, car, selon le public conservateur et les professeurs d'université, l'image sentait la pornographie. Au lieu de la représentation allégorique attendue de manière traditionnelle, l'artiste a rempli la toile de corps nus peints de manière naturaliste. Ce qui a causé le mécontentement et a été perçu comme de l'immoralité.
Le même tableau, dans le même 1900, que l'artiste expose à l'Exposition universelle de Paris. Là, elle a également fait sensation, mais maintenant avec un signe plus et a même reçu une médaille d'or. Le deuxième tableau de Klimt, Médecine, a également gagné l'admiration de la communauté artistique parisienne.
Pendant ce temps, le différend entre Gustav Klimt et les clients est devenu sérieux et s'est transformé en ce qu'on appelle le "scandale de l'art". Quel a été son résultat ?
Tout d'abord, la troisième image - "Jurisprudence", Klimt est écrit d'une manière encore plus provocante.
Deuxièmement, August Lederer a acheté les trois « peintures de la faculté » à l'université en 1905, mécène, mécène et ami de l'artiste.
Troisièmement, « il n'y aurait pas de bonheur, mais le malheur a aidé »: Klimt a cessé d'accepter les ordres du gouvernement. Il change d'accent dans son travail: il peint des paysages et des portraits. Grâce à cette circonstance, des chefs-d'œuvre de la "période dorée" tels que "Portrait d'Adèle Bloch-Bauer" ("Golden Adele"), "Judith I" et "Le baiser" sont apparus.
Klimt a été pris de confusion après une histoire aussi désagréable avec des "peintures de faculté". La réputation et la popularité de l'artiste ont été considérablement ébranlées. Dans une lettre à un ami, il a écrit: « Soit je suis trop vieux, soit trop nerveux, soit trop stupide, mais il doit y avoir quelque chose qui ne va pas. Dans cet état, en 1907, il a commencé à créer une peinture qui deviendra peut-être à l'avenir son œuvre la plus populaire et un trésor national de l'Autriche.
Avec ce travail de son, il a immédiatement frappé la marque. Le Baiser a été acheté à la Galerie Belvedere, Wien pour une somme fabuleuse pour l'époque avant même qu'il ne soit terminé. La galerie a payé 25 000 couronnes. A titre de comparaison: auparavant, en Autriche, le prix le plus élevé d'un tableau n'était que de 500 couronnes.
L'action qui se déroule dans l'image. Opinions opposées
Si nous parlons de la perception par le public de l'action qui se déroule dans "Le Baiser", alors tout n'est pas sans ambiguïté.
Sans aucun doute une image de contenu érotique. Ceci est indiqué non seulement par le câlin et le baiser lui-même. Les critiques d'art pensent que le motif de la tenue d'un homme ressemble à un symbole phallique et que l'ornement sur les vêtements de son amant est à son tour un organe intime féminin. Le couple est comblé d'une pluie dorée, semblable à celle dont Danaé a été comblée par Zeus.
L'historien de l'art Albert Elsen note: « Son modèle ne pose pas… Elle a l'air consciente d'être seule avec un homme qui est profondément attiré par elle non pas en tant qu'image poétique, mais en tant que femme.
La plupart des fans de l'image perçoivent ce qui s'y passe comme une scène romantique: un couple d'amoureux est absorbé l'un par l'autre dans son univers, la passion éclate, une femme fond entre les mains d'un homme.
Mais il y a un autre avis: certains ne voient pas un consentement volontaire à un baiser de la part d'une femme. L'homme la réprime avec sa domination et sa force physique clairement utilisée. La femme tomba à genoux et cessa de résister dans la lutte manifestement inégale. Elle est incapable d'esquiver le baiser, mollement mollement, ses mains molles n'essayent pas de serrer son amant contre elle. Une main, comme un fouet, pend autour de son cou, et l'autre tient faiblement la main puissante d'un homme absorbé dans des sentiments chauds.
Qui est représenté sur la photo. Suppositions
Un connaisseur du travail de l'artiste et l'auteur d'un livre sur lui, Alfred Weidinger, pense que dans le tableau "Le baiser", Klimt se dépeint lui-même et sa petite amie de longue date Emilia Flöge. Mais cela contredit la déclaration de Klimt lui-même: « Je n'ai jamais peint d'autoportraits. Je m'intéresse beaucoup moins à moi-même en tant que sujet d'un tableau qu'aux autres. » Quant à Emilia, il n'y a pas non plus de certitude qu'il s'agisse d'elle. Les deux n'ont laissé aucune explication pour The Kiss. Leur correspondance pourrait nous éclairer. Mais Flöge a brûlé les lettres après la mort de Gustav. Et les cartes postales trouvées qu'ils se sont envoyées n'ont rien clarifié, même dans leur relation personnelle.
Certains pensent qu'Adele Bloch-Bauer, l'épouse de l'industriel viennois Ferdinand Bloch, dont le portrait - "Golden Adele", qu'il a peint en 1907, a servi d'image à la belle dame du "Baiser".
D'autres encore ont vu sous les traits de l'héroïne du tableau la rousse Hilda Roth - un modèle qu'il a peint dans des œuvres telles que "Danae", "Goldfish".
Il y a aussi une histoire romantique complètement mélodramatique et non confirmée. Cela ressemble à ceci: un certain homme riche a commandé une photo de Klimt avec une demande de le représenter dans un baiser avec sa fiancée. Voyant l'œuvre terminée, il a demandé à l'artiste pourquoi il n'y avait pas de baiser de bouche dessus. À quoi il aurait répondu qu'il voulait montrer de l'amour, l'intensité grisante d'un désir grandissant, anticipant d'autres événements. Le client et sa bien-aimée étaient satisfaits de cette interprétation. Mais en fait, Klimt aurait caché la vraie vérité et n'aurait pas admis qu'il était lui-même tombé amoureux d'une fille. Par conséquent, il ne voulait pas la représenter embrassant un autre homme, mais à l'image d'un homme l'embrassant, il s'est représenté lui-même, par conséquent, il a caché le visage du héros de l'image. Voici une intrigue intéressante.
En réalité, il n'y a pas d'opinion sans équivoque sur qui est représenté dans la création de Klimt. Toutes les tentatives pour identifier de manière fiable les images de la peinture avec des personnes spécifiques ont jusqu'à présent échoué.
Le journaliste Adrian Bridgbassi, dans un article sur le 150e anniversaire de Gustav Klimt, évaluant l'ampleur et la signification du Baiser, a écrit que cette image dépasse toutes les attentes, contrairement à la minuscule et écrasante Mona Lisa. Jetant une ombre sur un tableau plus vénéré au monde, il a expliqué que Le Baiser fait ce qu'une grande œuvre d'art devrait faire: il retient le regard, fait admirer ses qualités esthétiques, inspire le désir de comprendre ce qui se cache derrière son côté extérieur..
