Enfant, Valentin Pluchek a erré à travers le pays en tant qu'enfant des rues. Il s'est donc retrouvé dans un orphelinat. Après cela, son intérêt pour l'art a émergé. Infecté par la poésie de Maïakovski, Pluchek a choisi le métier d'acteur et de metteur en scène. Les œuvres créatives de Valentin Nikolaevich sont incluses dans le "fonds d'or" de l'art théâtral national.
De la biographie de Valentin Nikolaevich Pluchek
Le futur metteur en scène de théâtre célèbre est né à Moscou le 22 août (selon le nouveau style - 4 septembre 1909). Son cousin Peter Brook était metteur en scène de théâtre. Le grand-père de Brook et Pluchek était autrefois l'un des architectes les plus en vue de Dvinsk (aujourd'hui Daugavpils).
Pendant son enfance, Pluchek n'a pas pensé à la carrière d'acteur et de réalisateur. Le théâtre était pour lui le dernier intérêt: l'enfant a perdu son père tôt et n'a pas trouvé de langage commun avec le nouveau mari de sa mère. Pluchek s'entend avec les enfants des rues et quitte la maison. Il a fini dans un orphelinat.
Valentin Nikolaevich, parlant de lui-même, a admis que dans son enfance, il montrait diverses capacités créatives. Tout d'abord, il s'intéresse aux arts visuels. Au cours des années suivantes, Maïakovski et Meyerhold sont devenus ses idoles.
Valentin Pluchek: le parcours créatif
En 1926, Pluchek est devenu étudiant du département d'acteur de l'atelier expérimental, dirigé par Vs. Meyerhold. Un peu plus tard, Valentin a joué un rôle à peine perceptible dans "L'Inspecteur général" sur la scène du Théâtre Meyerhold. Mais le public l'a d'abord remarqué dans des performances basées sur les œuvres de Maïakovski. De plus, cet éminent poète soviétique a insisté pour que Pluchek joue dans la production basée sur son travail.
Déjà en 1932, Pluchek tenta d'organiser son propre théâtre. La base du projet créatif était le collectif du théâtre qui existait à l'Eletrozavod. Quelques années plus tard, les autorités ont fermé le Théâtre Meyerhold. Après cela, Pluchek et ses collègues ont organisé le "Studio Arbuzov". L'un des membres du groupe créatif était le célèbre plus tard Zinovy Gerdt. Après le déclenchement de la guerre, le studio s'est effondré: de nombreux acteurs sont allés au front. D'autres sont restés pour travailler dans le théâtre de première ligne. En 1942, Pluchek est devenu le chef du Northern Fleet Theatre, où il a mis en scène de nombreuses performances merveilleuses.
À la fin de la guerre, Valentin Nikolaevitch dirige le théâtre itinérant de Moscou. Cependant, en 1950, en pleine lutte contre le cosmopolitisme, il est licencié. Un metteur en scène au chômage, qui en sait beaucoup sur la créativité, a été invité à son Théâtre Satire par Nikolai Petrov. Au cours des années suivantes, le réalisateur s'est fait remarquer avec les représentations None of Your Business, The Spilled Cup, The Lost Letter, ainsi que des pièces basées sur les œuvres de Mayakovsky Bath, Bedbug, Mystery Buff.
En 1957, Pluchek est devenu le directeur en chef du Théâtre de la satire. Il a réuni une merveilleuse équipe autour de lui. Parmi les membres de la troupe se trouvaient Tatiana Peltzer, Olga Aroseva, Vera Vasilyeva, Anatoly Papanov, Georgy Menglet. Un peu plus tard, Andrei Mironov, Alexander Shirvindt, Mikhail Derzhavin, Boris Novikov sont venus au théâtre.
Au fil des ans, Pluchek a mis en scène des performances d'une puissance incroyable. Il cherchait de nouveaux interprètes, élevait de jeunes réalisateurs. Pluchek a continué à travailler à un âge avancé. Le réalisateur est décédé le 17 août 2002. À cette époque, il travaillait sur la célèbre comédie de Goldoni « Serviteur de deux maîtres ».
