La danseuse de ballet soviétique et russe Valentina Morozova est connue comme la première ballerine d'Eifman. Pour la talentueuse interprète, la chorégraphe de renom a créé plusieurs images féminines saisissantes.
Les performances de Boris Eifman sont devenues célèbres en grande partie grâce aux magnifiques danseurs qui y ont participé. Le nom de Valentina Nikolaevna est associé aux meilleures œuvres du chorégraphe. La ballerine a collaboré avec le célèbre maître dès les premières années d'existence de la troupe.
Le chemin vers les sommets de l'excellence
La biographie de la future célébrité a commencé en 1953. La fille est née à Leningrad le 15 février.
En 1971, elle a reçu sa formation professionnelle à l'école chorégraphique Vaganova. Après l'obtention de son diplôme, le diplômé a travaillé au théâtre Kuibyshev. Son répertoire ne comprenait que des parties classiques. En 1978, elle est invitée à rejoindre le "New Ballet" du Théâtre Eifman. Le chorégraphe venait de commencer sa carrière.
De son propre aveu, l'artiste n'a jamais regretté son choix. Elle est sûre qu'il ne sert absolument à rien de regarder des productions qui n'évoquent pas d'empathie personnelle, n'affectent pas émotionnellement le spectateur. À la surprise de la ballerine, le répertoire traditionnel n'a pas été revendiqué. Les solutions innovantes étaient inhabituelles, mais très vite, Valentina s'est rendu compte que le ballet classique était passé au second plan.
Morozova a commencé avec des parties lyriques. Cependant, elle est progressivement passée à un rôle extrêmement tragique, ce qui est une grande rareté dans le ballet.
Avec l'avènement d'une nouvelle troupe, des artistes déjà devenus célèbres y sont venus. Dans le contexte d'Alla Osipenko et de John Markovsky, qui brillaient au théâtre Mariinsky, le jeune soliste se sentait en insécurité. Elle était accablée par le fardeau d'une énorme responsabilité et de timidité devant les sommités de la scène.
Rôles vedettes
Le premier à rendre célèbre le nom de Valentina Nikolaevna fut le ballet L'Idiot. Morozovoy Eifman a offert le rôle d'Aglaya. Ses idoles, Markovsky et Osipenko, ont dansé avec elle. Le soliste était très timide pour travailler sur l'image présentée dans l'œuvre du classique.
Boris Yakovlevich n'a fait de concessions à personne pendant les répétitions. Il n'avait pas peur d'utiliser à la fois la méthode de la carotte et la méthode du bâton. Souvent, Valentina rentrait chez elle complètement brisée et confiante qu'elle ne réussirait pas. Et c'était très difficile de tout faire comme le maître le voulait. Cependant, Valentina n'a toujours été offensée que par elle-même.
Avec le départ de la troupe d'Osipenko, le rôle de Nastasya Filippovna est passé à Morozova. Son parcours commence à révéler la singularité de son talent « ses images ». Malgré le fait que ce soit Aglaya qui ait été mis en scène pour la ballerine, Nastasya Filippovna est devenue son rôle préféré. La raison de cette reconnaissance était le drame. La jeune interprète sentit bien son héroïne. Et elle en avait assez de sa propre expérience.
Elle a déclaré plus tard dans une interview que sur scène, elle déversait des expériences accumulées. En même temps, Morozova est sûre que le rôle était totalement inadapté à une diplômée qui venait de sortir de l'école: elle n'a absolument rien à dire au spectateur à cause de son incompréhension du drame des héroïnes de Dostoïevski en raison de son âge.
Curieusement, mais le plastique d'Eifman était bien plus adapté à Valentina. Le dévouement agissant a fait d'elle une véritable ballerine de son théâtre. Et des collègues plus expérimentés ont noté précisément son interprétation de l'image. Ils voyaient en Valentina une artiste déjà établie, avec un talent tragique complètement révélé.
Confession
Les artistes et le public ont également été émerveillés par le rôle de la Mère dans Requiem, où l'artiste a parfaitement démontré sa maîtrise de la plasticité d'Eifman. Et à l'image de Margarita dans le ballet du même nom sur la musique d'Andrei Petrov, le changement de la noblesse retenue de l'héroïne au début en une hypostase de sorcière complètement différente lors du bal chez Woland a été stupéfait. Ce contraste a été montré avec une habileté magistrale.
À l'aide de plastiques tranchants et même criards, l'artiste a projeté dans le public l'énergie jubilatoire rayonnée par chaque pas. Chacun de ses mouvements semblait être une improvisation, pas un pas répété. L'interprète sur scène est devenu un co-auteur à part entière du chorégraphe. La ballerine a prouvé que sa véritable vocation est une danse soul.
Selon les critiques, Margarita dans la lecture du soliste est extérieurement presque ordinaire, des autres elle ne se distingue que par le feu qui s'embrase dans son âme. La solitude de son héroïne apparaît dès les premiers instants de son apparition sur scène. La toute première rencontre avec l'âme qui lui était à l'origine proche. Maître, lui donne de l'espoir. Toute la vie de Marguerite passera dans la lutte pour elle. Elle apparaît devant le public non seulement en tant qu'amie, mais aussi en tant qu'étudiante et compagne de sa bien-aimée. La véritable compétence s'appelait le rôle où l'expressivité des cartables, l'interprète émotionnelle et son talent d'actrice étaient révélés, le rôle de Teresa Raken dans la production de "The Assassin" basé sur le travail de Zola. Eifman a utilisé la musique de Mahler, Bach et Schnittke dans la performance. Morozova s'est transformée en véritable boule de nerfs de la première scène avec son mari malade jusqu'à sa dernière apparition, où Laurent et Teresa, tourmentés par leur culpabilité, décident de mourir.
Famille et théâtre
Morozova, à l'aide de plastiques, de regards et de gestes, a habilement transmis le désespoir et la douleur de l'héroïne avec toutes les nuances de ses expériences. La ballerine a une image d'un immense pouvoir tragique. Cette production a été enregistrée pour la télévision.
Après avoir joué le rôle de Morozova, Eifman ne l'a pas repris sur scène avec d'autres solistes: Teresa était impossible sans spiritualité et sans la capacité de transmettre, avec une retenue extérieure, toute l'intensité des émotions au public.
Le chorégraphe de renom a également participé à l'aménagement de la vie personnelle de sa muse. Lui et Valentina Nikolaevna sont devenus mari et femme. En 1995, un enfant est apparu dans la famille, un fils, Alexander.
Après sa naissance, Morozova a quitté le ballet et a commencé à travailler comme professeur-tuteur dans le théâtre. Le fils a choisi un métier créatif. Il est diplômé de la Faculté des arts libéraux et des sciences de l'Université d'État de Saint-Pétersbourg.
À l'occasion du 40e anniversaire de l'activité créative de la ballerine, la bibliothèque publique de la ville centrale Maïakovski a accueilli une exposition "La vie au bout des pointes". Il a été organisé conjointement avec le Boris Eifman Ballet Theatre.
