Arkhip Ivanovich Kuindzhi est un célèbre peintre paysagiste russe, auteur d'œuvres célèbres telles que "Nuit au clair de lune sur le Dniepr", "Birch Grove", "Nuit" et autres. Ses peintures sont facilement reconnaissables par leur style décoratif original, leurs couleurs vives et leur transmission améliorée des effets de lumière naturelle.
Enfance et jeunesse
Kuindji est né en 1842 à Marioupol. Le garçon a perdu ses parents tôt et a été élevé par son oncle paternel et sa tante. La famille vivait très mal, Arkhip depuis sa petite enfance a été contraint de prendre un travail. Néanmoins, il a réussi à obtenir son éducation primaire. Il n'a pas étudié très volontiers, mais même alors, il a commencé à montrer un amour extraordinaire pour le dessin. Faute de matériel, le garçon a laissé des dessins sur les murs, des clôtures et des bouts de papier.
À l'âge de 13 ans, sur les conseils de son employeur, le marchand de céréales Amoretti, il décide de se rendre à Feodosia, où vit et travaille à cette époque Ivan Konstantinovich Aivazovsky. Mais les tentatives pour s'inscrire à son apprentissage se sont soldées par un échec: le grand artiste russe n'a pas reconnu le talent du jeune homme. Pendant deux ans, Arkhip a servi d'apprenti à Aivazovsky, frottant de la peinture et faisant des courses ménagères, mais il n'a jamais reçu une seule leçon de peinture.
Manière créative
Les années suivantes, Arkhip Kuindzhi a travaillé comme retoucheur à Marioupol, Odessa et Taganrog. Ce n'est qu'en 1868 qu'il a pu réaliser son rêve: après plusieurs tentatives infructueuses, il a réussi à devenir volontaire à l'Académie des arts de Saint-Pétersbourg. A cette époque, il a rencontré I. Kramskoy, I. Repin et d'autres artistes célèbres. Influencé par les idées des itinérants, Kuindzhi essaie de mettre l'accent sur un reflet réaliste du monde qui l'entoure. Il peint des tableaux "Sur l'île de Valaam", "Village oublié", "Dégel d'automne", "Lac Ladoga", et d'autres. Les œuvres sont dominées par des nuances grisâtres sourdes, cependant, à travers les jeux de lumière, l'effet de brume et le ciel crépusculaire, la nature est représentée de manière romantique et mystérieuse.
En 1875, Kuindzhi épousa Vera Leontyevna Ketcherdzhi-Shapovalova, la fille d'un marchand de Marioupol, dont il tomba amoureux dans sa jeunesse. Après le mariage, le mari et la femme se sont rendus sur l'île de Valaam, où l'artiste a continué à travailler sur de nouvelles peintures - "Les steppes" et "La nuit ukrainienne". Dans ces œuvres, l'artiste s'écarte d'idées itinérantes, avec lesquelles, peut-être, il n'a jamais été entièrement d'accord. Désormais, sa peinture est dominée par le désir de refléter le monde qui l'entoure sans évaluation critique, directement et joyeusement, comme le ferait un enfant - admirant la couleur et la lumière, ne s'attardant pas sur les détails, d'une manière simple, presque applicative.
Au cours de ces années, l'artiste a peint des tableaux "Birch Grove", "After the Rain", "North" et autres. Tous ces travaux ont été couronnés de succès: Kuindzhi a émerveillé ses contemporains par l'originalité et l'innovation, des idées sans précédent pour le transfert de l'espace et de l'environnement aérien. L'œuvre "Moonlit Night on the Dnieper" a eu le plus grand succès. Un expérimentateur audacieux, lors de la création de cette peinture, Kuindzhi a utilisé du bitume - un matériau sombre qui peut refléter la lumière. Le tableau était exposé dans une pièce aux fenêtres sombres et une lumière électrique y était dirigée d'en haut. Grâce à ces techniques, le tableau a connu un succès extraordinaire: lorsqu'on le regarde, le public est émerveillé par l'effet de lumière, qui semble provenir de la lune représentée dans le tableau.
Isolement
En 1881, une exposition de deux œuvres de Kuindzhi a eu lieu, après quoi le maître s'est retiré pendant de nombreuses années. Pendant environ 20 ans, il n'est pas apparu en public et n'a fait connaître à personne, même aux étudiants, les résultats de son activité créatrice. Les motivations qui ont poussé l'artiste à le faire sont encore inconnues. Selon certaines hypothèses, la raison en était l'immunité à la critique, car toutes ses œuvres n'ont pas été un succès retentissant - certaines ont été accueillies avec froideur et scepticisme. En outre, certains critiques considéraient que le désir d'une présentation voyante était un geste bon marché, un jeu pour le public.
Au cours de ces années, l'artiste a visité la Crimée et le Caucase, a peint de nombreux tableaux, s'est engagé dans des activités caritatives et dans l'enseignement. Parmi ses élèves figuraient de nombreux artistes qui devinrent plus tard célèbres, en particulier N. K. Roerich.
Les deux dernières expositions de l'artiste ont eu lieu en 1901. Comme auparavant, les peintures ont eu du succès, mais l'artiste a de nouveau quitté le public, cessant ses activités d'exposition. Arkhip Kuindzhi est décédé en 1910 à Saint-Pétersbourg.
