Fra Filippo Lippi - l'un des grands peintres florentins, mentor de l'artiste Botticelli, possède l'une des biographies les plus intéressantes du début de la Renaissance.
Biographie
Filippo Lippi est né en 1406 dans la famille d'un boucher, Tommaso di Lippi, dans l'un des quartiers les plus pauvres de Florence. Sa mère est décédée quelques jours après la naissance de son fils, et deux ans plus tard, son père meurt également. L'orphelin Filippo est élevé par la sœur de son père, mais à l'âge de huit ans, à cause de la pauvreté, il est donné comme novice au monastère des Carmélites del Carmine.
À l'âge de 15 ans, Filippo Lippi est contraint de faire un vœu monastique. La vie au monastère n'était pas facile pour lui. N'ayant aucun intérêt pour la science et les livres, il peint des figures humaines et des dessins animés sur parchemin.
Après un certain temps, le mentor de Filippo a remarqué sa capacité artistique. Le jeune homme a commencé à visiter les églises de Florence et à copier les fresques qui s'y trouvent. Ici, le talent du jeune artiste a commencé à se manifester et les moines l'ont chargé de terminer les travaux sur les peintures murales de la chapelle du monastère Brancacci, que le peintre Masaccio n'avait pas terminé en temps voulu. Filippo a fait un excellent travail avec cette tâche, et il a commencé à recevoir des commandes pour peindre d'autres églises.
En 1431 le jeune artiste quitte le monastère et jusqu'en 1434 on ne sait rien de ses activités. Puis Filippo se rend à Padoue. Apparemment, il se familiarise avec les peintures d'artistes néerlandais et français, car, après son retour à Florence, son style artistique change.
En 1438, sa vie change radicalement. Cosimo Médicis le prend sous son patronage, qui jusqu'à la fin de la vie de l'artiste lui a fourni des commandes et de l'argent. Avec l'aide d'un si généreux philanthrope, Filippo est d'abord nommé aumônier de l'église de San Giovanno, puis il est transféré à l'église de San Chirico près de Florence. Cette période de la vie du maître est considérée comme la plus fructueuse. A cette époque, il crée ses œuvres les plus célèbres, qui expriment le style original et incomparable du peintre. C'est également à cette époque que le jeune Sandro Botticelli devient l'élève de Filippo Lippi.
Filippo Lippi est décédé alors qu'il travaillait sur un cycle de fresques à Spoletto. Il avait 63 ans. Son mécène, Cosimo Médicis, voulait enterrer Lippi dans sa patrie, mais les habitants de Spoletto le persuadèrent de laisser les cendres de l'artiste dans sa ville.
Création
À l'époque où vivait Filippo Lippi, la formation des étudiants en peinture ou en artisanat se faisait dans les ateliers d'artistes. Mais Filippo s'est formé comme artiste à part entière, car il était issu d'une famille pauvre et personne ne pouvait payer ses études. Il ne fait aucun doute que des peintres tels que Masacho et Masolino ont eu une influence sur son travail. Une visite à Padoue et une connaissance de la technique de peinture d'autres maîtres ont servi d'impulsion pour le développement de son propre style de peinture unique. Les œuvres de Filippo Lippi se distinguent par l'élaboration des détails et la présence d'un grand nombre de petits éléments divers.
Filippo aimait peindre des tableaux sur des thèmes religieux. Dans son œuvre, on retrouve souvent des scènes de l'Annonciation et de la vie de la Vierge. De nombreux historiens de l'art pensent que Filippo Lippi a peint ses femmes bien-aimées, et plus tard sa femme, dans le doux visage de la Madone. L'artiste a été le premier à peindre ses créations dans un cadre rond. A l'avenir, cette technique appelée "tondo" deviendra très populaire en Italie. De nombreuses œuvres dans ce format apparaîtront de Sandro Botticelli, qui l'a clairement pris de son professeur. L'artiste a souvent inclus des objets architecturaux dans ses toiles. Ils n'avaient pas toujours les proportions correctes, mais cela a contribué à rendre les peintures de Filippo variées, ainsi qu'à recevoir des commandes pour la décoration sculpturale des tombes.
Certaines innovations techniques sont associées au nom de Filippo Lippi, qui a joué un rôle important dans la formation de la peinture en Italie à cette époque. Lippi fut le premier parmi les artistes de la Renaissance à écrire des autoportraits dans les compositions de ses œuvres. Son visage plein et rond avec une expression légèrement ironique peut être vu dans la fresque du Couronnement de Marie (Galerie des Offices). Nous voyons deux fois l'autoportrait de l'artiste dans cette image: la première fois, il apparaît au spectateur comme un moine ordinaire, soutenant son menton avec sa main, et la seconde - à l'image d'un évêque en robe verte.
Une autre innovation est le fait que Lippi a été le premier à peindre une scène religieuse dans l'espace intérieur. C'était le tableau "Vierge à l'Enfant, Anges, Saints et Priant", commandé par les Carmélites.
Les œuvres les plus célèbres de l'artiste sont: "Annonciation" (1450), "Autel du Novitiato" (1445), "Vision du bienheureux Augustin" (vers 1460), "Vierge à l'enfant avec deux anges" (1460-1465).).
Vie privée
Le célèbre biographe Giorgio Vasari a noté que Filippo Lippi était une personne passionnée et amoureuse. Il aimait les femmes et il aimait vivre pour son propre plaisir. Il n'y a jamais de personnes âgées dans les œuvres du maître. En raison de sa nature joviale et débridée, Filippo se livrait souvent à toutes sortes d'histoires.
Certaines de ces histoires sont vraies. Ainsi, lorsqu'il est nommé aumônier du couvent, Filippo en profite et séduit l'une des religieuses, Lucrezia Buti. La jeune fille a accepté de fuir avec l'artiste quinquagénaire, mais au bout d'un moment, Filippo a été arrêté. Ce n'est qu'après l'intercession de Cosimo Medici que Filippo Lippi a été libéré. Il ôta son vœu monastique et contracta un mariage légal avec Lucrezia Buti. Dans ce mariage, le couple a eu un fils, Filippino, qui est devenu plus tard un artiste, et une fille, Alexander.
