L'opéra combine à la fois la musique et la performance théâtrale. Cette symbiose des deux directions fait de l'opéra non seulement un genre étonnant, mais attire également de plus en plus de fans. Si l'opéra est si populaire à ce jour, il sera intéressant de savoir qui et quand a inventé cette direction.
Le genre lyrique est une erreur des Italiens
L'opéra est apparu à la Renaissance en Italie. Il existe de nombreuses hypothèses sur qui a jeté les bases du développement du genre de l'opéra. Une théorie dit que l'opéra, alors appelé « drame musical », est apparu par erreur.
Au 15ème siècle, les Italiens ont montré un grand intérêt pour la culture de la Rome antique et de la Grèce, comme, en fait, le monde entier. Mais surtout de nombreux experts culturels italiens se sont intéressés au drame antique. En étudiant les originaux des tragédies, ils ont remarqué que les Grecs mettaient des signes spéciaux sur les mots du texte. En conséquence, les Italiens ont supposé que ces signes sont comme des notes modernes, et les acteurs jouant les rôles dans les tragédies ont prononcé les mots en chantant.
Comme les historiens l'ont découvert plus tard, cela ne correspondait pas tout à fait à la vérité, car il n'y a aucune allusion aux Grecs chantant leurs discours dans les représentations. Des panneaux ont été placés pour que l'acteur comprenne les mots à souligner.
Mais à ce moment-là, cela n'avait plus d'importance, puisque il a été décidé que maintenant, pour imiter la culture ancienne, il est nécessaire d'écrire une musique qui puisse exprimer tous les sentiments et permettre aux acteurs de chanter les paroles.
Drame musical
Le genre de l'opéra s'est développé de manière dynamique depuis le XVIe siècle. Si vous analysez l'opéra d'aujourd'hui et les opéras mis en scène il y a quelques siècles, vous pouvez voir une énorme différence entre ces œuvres. À cet égard, il est très difficile de déterminer laquelle des représentations du XVIe siècle est devenue le premier opéra. Selon les documents survivants, les scientifiques ont trouvé une indication que la première représentation avec accompagnement musical a été mise en scène selon l'ancien mythe grec du dieu Apollon, et elle s'appelle "Daphné".
Cependant, la première œuvre musicale et dramatique n'a pas survécu à ce jour, mais le deuxième opéra, qui s'appelle "Eurydice", a survécu. Le compositeur des deux opéras était un Italien nommé Jacopo Peri.
Bien que ces deux tragédies soient les fondatrices du genre lyrique, elles ne peuvent être qualifiées d'opéras au sens que l'on a l'habitude de voir derrière le terme. Et le nom même d'opéra n'existait pas alors. Les Italiens eux-mêmes utilisaient le mot « opéra » comme « composition », et les tragédies mises en scène étaient appelées « drame musical ». En réalité, il s'agissait de productions ordinaires avec des numéros musicaux entre les actes.
Premier opéra
Le tout premier opéra qui correspond à la définition moderne était la tragédie "Orphée" du compositeur Claudio Monteverdi. En 1615, sa dernière édition de la partition a été publiée, qui comprenait jusqu'à 40 instruments. Ces instruments non seulement jouaient de la musique entre les actes, mais transmettaient les caractères des personnages et des scènes.
Au XVIIe siècle, l'opéra est oublié dès la mort de Monteverdi. Ils ne se souvenaient d'elle qu'après 200 ans. Malgré le fait que l'opéra "Orphée" a ses propres caractéristiques, ce qui le distingue des œuvres ultérieures du même genre, les représentations ont été mises en scène conformément à l'idée de l'auteur, en conservant tous les amendements et recommandations.
