Alexander Serebryakov est un artiste russe qui a créé des aquarelles miniatures avec un degré de détail incroyable. Ses paysages attirent l'attention avec des caractéristiques curieuses des villes européennes. "Portraits d'intérieurs" impressionne par la subtilité du dessin et donne envie d'être à l'intérieur des appartements de luxe. L'artiste lui-même a trouvé un foyer en exil et est pratiquement inconnu chez lui.
Alexander Serebryakov est un graphiste et peintre russe, représentant de la dynastie créative Serebryakov-Benois. Le maître a gagné la reconnaissance des connaisseurs européens et américains, tandis que son nom est resté inconnu pendant de nombreuses années dans son pays natal. Ce n'est qu'en 2019 que la première exposition monographique d'Alexandre Serebryakov a été ouverte à Moscou. La vie et l'œuvre de l'artiste oublié méritent l'attention des compatriotes.
Famille et petite enfance
Alexander Borisovich est né en 1907 et appartenait à une famille aux riches traditions culturelles. Maman est la célèbre portraitiste Z. E. Serebryakova. Père - ingénieur B. A. Serebryakov. Le grand-père Eugène Lansère est sculpteur, l'oncle Alexandre Benois est artiste, historien et théoricien de la peinture, fondateur de la société Monde de l'Art.
Tous les enfants de Zinaida et Boris Serebryakov ont hérité d'un talent artistique. Alexander a pris la peinture et le graphisme. Son frère Eugène devenu architecte, participa à la restauration des palais de Peterhof après la Grande Guerre patriotique. Les sœurs Ekaterina et Tatiana ont grandi en tant qu'artistes.
L'enfance d'Alexandre Serebryakov s'est déroulée à Saint-Pétersbourg et dans le domaine familial près de Kharkov. En 1917, Boris Anatolyevich est mort du typhus et Zinaida Evgenievna ne s'est plus jamais remariée. En 1925, Alexandre avec sa mère et sa sœur Catherine quitte la Russie pour toujours. La famille s'installe en France.
Vie et travail dans l'émigration
Alexander Serebryakov est un artiste autodidacte. Il n'a reçu aucune éducation artistique formelle et a développé des compétences par la pratique en peignant et en regardant sa mère et son oncle travailler. Depuis 1926, Serebryakov aide Alexandre Benois à décorer les représentations d'Ida Rubinstein et peint les décors des ballets de Boris Kokhno. La même année, Alexandre et Ekaterina Serebryakov réalisent une série de cartes géographiques pour le Musée des Arts Décoratifs de Paris.
En 1928, Serebryakov expose pour la première fois ses œuvres dans la galerie Lesnik. Dans les années 1930, l'artiste devient célèbre à l'échelle européenne: ses peintures sont exposées dans les salles de France, de Belgique et de République tchèque. Serebryakov a peint des paysages à l'aquarelle, des recueils de poésie illustrés et des livres pour enfants, par exemple l'album "Notre France". L'artiste collabore avec la presse: il développe des polices de caractères pour les journaux, dessine des images de mode pour des magazines féminins.
Serebryakov - "portraitiste d'intérieurs"
En 1941 eut lieu la rencontre fatidique de l'artiste avec l'aristocrate Charles de Beisteguy. Amateur de luxe et esthète, Beistegi aimait acheter et décorer de vieilles demeures. Une fois, il a montré des croquis d'appartements à Alexandre Serebryakov. A partir de ce moment, l'artiste devient le décorateur permanent de Beistegi et un véritable chroniqueur de ses rénovations. Pendant 30 ans, Alexandre Borissovitch a esquissé des idées de décoration et fini les intérieurs du château de Grousse et d'autres maisons ayant appartenu à Beistegi. En 1951, Serebryakov esquisse le décor du costume Bala de Beisteguy. La grande fête sociale est devenue un événement marquant et a réuni toute la couleur de la bohème européenne - de Salvador Dali à Christian Dior.
Grâce à Beistegi, les œuvres d'Alexandre Serebryakov sont devenues à la mode parmi les aristocrates et les millionnaires. Dans les années 1950 et 1960, l'artiste conçoit des hôtels particuliers et des appartements pour la famille Rothschild, le magnat latino-américain Arthur Lopez et le baron Alexis de Rede. L'artiste a réalisé des stylisations antiques talentueuses, mêlant antiquités et objets modernes. Des panneaux en trompe-l'œil représentant des bibliothèques grandeur nature et de la porcelaine sont devenus un détail ingénieux "de Serebryakov".
Dans les années 1980, plusieurs expositions rétrospectives d'Alexandre Serebryakov ont eu lieu en France et aux États-Unis. La dernière exposition d'une vie a eu lieu en 1994. L'artiste est décédé en 1995 et a été enterré au cimetière russe de Sainte-Geneviève-des-Bois près de Paris.
Meilleur travail
Dans son travail, Alexander Serebryakov a poursuivi les traditions du "monde de l'art". L'artiste ne s'intéressait pas aux expériences avant-gardistes des modernistes et s'inspirait de l'esthétique du XVIIIe siècle: ornements rococo subtils et complexes, abondance de détails décoratifs et riche palette.
Alexander Serebryakov, dont les meilleures peintures ont été réalisées à l'aquarelle, a peint des paysages de petit format et des "portraits d'intérieur". Le travail de Serebryakov impressionne par l'habileté virtuose du dessin et le plus haut degré de détail.
Alexandre Borissovitch s'est intéressé au patrimoine architectural de l'Europe, a voyagé dans les régions de France, Belgique, Italie. Au cours des voyages, une série de peintures ont été créées, représentant des rues de la ville, des parcs, des places, vues sous des angles inhabituels. Des monuments anciens côtoient ici des maisons refaites, et des structures monumentales avec de drôles de petites choses dans les vitrines.
Les intérieurs des aquarelles d'Alexandre Serebryakov sont recréés avec une précision documentaire. Un artiste fin connaisseur des styles de décors historiques recrée dans le détail des ornements, des moulures en stuc, des éléments de mobilier ajourés. La palette de couleurs des tableaux plonge le spectateur dans l'atmosphère des pièces: la fraîcheur de la salle de bain, la solennité des salons spacieux et le silence douillet de la bibliothèque.
Serebryakov et la Russie
Tout en vivant en France, Alexandre Serebryakov a contribué à la préservation du patrimoine national parmi les émigrés russes. En 1945, il est devenu l'un des organisateurs de la Société pour la préservation des biens culturels russes à Paris, rassemblant des documents sur des représentants exceptionnels de la diaspora russe. Serebryakov a été l'un des initiateurs de la restauration de la cathédrale orthodoxe Alexandre Nevski, a développé des croquis pour la décoration et a personnellement fait don de plusieurs peintures.
En Russie, le nom d'un peintre, graphiste et décorateur a été ignoré pendant de nombreuses années. Alexander Serebryakov, dont l'exposition a eu lieu à Moscou pour la première fois en octobre 2019, n'était auparavant connu que des spécialistes. La galerie "Nos artistes" en collaboration avec la Fondation Zinaida Serebryakova a décidé de changer la donne et a présenté aux Russes le travail de notre compatriote.
L'exposition d'Alexandre Serebryakov dans "Nos artistes" est une exposition monographique composée de 50 œuvres - paysages et "portraits d'intérieur". La collection présente les meilleurs exemples de son travail de graphiste, peintre et décorateur et permet d'apprécier la contribution de Serebryakov à l'histoire de la culture russe.
