Ivan Kotov est un célèbre artiste soviétique qui a vécu et travaillé dans la seconde moitié du XXe siècle. Le peintre est décédé il y a 20 ans, mais son œuvre est toujours intéressante et ses toiles sont régulièrement exposées dans diverses expositions.
Biographie
Kotov Ivan Semenovich est né dans le village de Zaprudnoye, situé dans le district de Kozelsky, près de Kaluga. C'est arrivé le 7 juin 1923. Dans son petit pays natal, le futur peintre est diplômé de l'école secondaire élémentaire. Après - il est entré à l'école d'art d'Ivanovo.
En 1941, lorsque la Seconde Guerre mondiale éclata, Ivan venait de terminer la première année de l'école. Le jeune homme a traversé toute la guerre, rencontrant la Grande Victoire au front. Là, au front, dans les batailles des soldats, Kotov s'est distingué, ayant reçu l'Ordre de la guerre patriotique du 2e degré. On sait que le futur peintre de septembre 1941 à octobre 1942 a combattu sur le front sud-ouest avec le grade de mortier du 53e régiment d'infanterie. Lors de la retraite de Kharkov à Stalingrad, un soldat de l'Armée rouge est fait prisonnier. Les nazis envoyèrent le jeune homme dans les camps de Galensee, puis à Grunewald en Allemagne. En avril 1945, le prisonnier est libéré par les troupes soviétiques. Après la libération, Kotov a continué à servir dans le 4e régiment d'entraînement de chars séparé en Tchécoslovaquie, en Autriche et en Allemagne.
Après la guerre, Ivan Kotov est parti pour la ville de Voroshilovgrad, où il a obtenu un emploi d'artiste à la Chambre des officiers locale. Après la démobilisation, en 1947, Ivan poursuit ses études dans une école d'art et obtient son diplôme en 1950. Après cela, pendant sept ans - de 1950 à 1957, le peintre a travaillé comme professeur de dessin à l'école pédagogique de Kargopol. C'est là, dans le Nord russe, qu'est né le talent d'un peintre. L'art populaire, l'architecture des maisons et des églises anciennes ont touché son âme et éclaboussé la toile (voir la section "Créativité"). À Kargopol, Kotov a commencé à combiner enseignement et créativité. Jusqu'à la fin de sa vie, Ivan Semenovich a appelé cet endroit sa deuxième patrie.
Au début des années 1960, l'artiste devient célèbre, ses œuvres commencent à être exposées lors d'expositions. En 1960, des peintures d'Ivan Kotov sont apparues à l'exposition républicaine "Russie soviétique", qui s'est tenue à Moscou. L'artiste a présenté au spectateur l'une des premières peintures à thème "À l'école", qui a immédiatement remporté un succès et une grande reconnaissance.
En 1957, Kotov s'installe à Arkhangelsk. Là, un nouveau thème est apparu dans le travail de l'artiste - les nuits blanches. Rencontre des Nuits Blanches, dédiée à ce miracle de la nature nordique, les fêtes folkloriques, est devenue l'une de ses meilleures œuvres. L'un des camarades de l'artiste, Stepan Pisakhov, impressionné par les peintures, lui dit: « Tu es le Lévitan du Nord. Cette même toile fut immédiatement acceptée pour l'Exposition républicaine de 1960. Il a été acheté par le ministère de la Culture, aujourd'hui "Rencontre des nuits blanches" est conservé dans la collection de la Galerie de photos de Voronej.
En 1978, à l'invitation du commandant de la marine du Nord, l'amiral V. N. Chernavin, Kotov se rend dans l'Arctique. Il a été invité à travailler sur le thème naval à la veille de l'exposition All-Union « Blue Roads of the Motherland ». Les rencontres avec les marins de la mer du Nord ont donné à l'artiste non seulement des thèmes de peinture, mais aussi une véritable amitié masculine. C'est alors qu'est née l'idée d'écrire une série de tableaux "Kola Land". À Severomorsk, il donne des conférences sur les beaux-arts, consulte des artistes en herbe. Et bien sûr, j'ai beaucoup écrit moi-même.
Ivan Semenovich Kotov, ce qui n'arrive pas souvent, a reçu la reconnaissance du spectateur et des critiques de son vivant. Il était aimé, son talent respecté. Pendant une trentaine d'années, il a travaillé dans l'organisation d'Arkhangelsk de l'Union des artistes. Le maître est décédé à l'âge de 66 ans. C'est arrivé le 30 novembre 1989.
Aujourd'hui, les œuvres de l'artiste se trouvent dans les musées d'Arkhangelsk et de Kargopol. Les peintures d'Ivan Kotov sont également conservées dans les réserves des galeries d'art de Moscou, Voronej, Koursk et Tver.
Créativité, contribution à l'art
Trois directions peuvent être tracées dans l'œuvre d'Ivan Kotov - un portrait d'un ouvrier soviétique, un thème militaire et un paysage.
"Je ne me suis jamais limité aux limites d'une image dans un genre, j'ai écrit ce qui m'a attiré, j'ai écrit, comme on dit, à la demande de mon âme", a déclaré Ivan Semionovitch à propos de son travail. « Mais, probablement, la nature très spécifique du travail sur le paysage m'a beaucoup aidé dans le travail sur la peinture de genre et le portrait.
Le portrait prend une place importante dans l'œuvre de Kotov. C'est avec lui en 1954 que commence le succès d'un artiste émergent. Ensuite, Kotov a joué avec succès lors d'une exposition d'œuvres d'artistes du Nord, où il a présenté ses œuvres "Portrait d'un agriculteur collectif Makarov" et "Portrait d'un étudiant". Plus tard, sous son pinceau, sont apparus les plus magnifiques portraits de laitières, de veaux, de bergers - des gens ordinaires des provinces. De toutes ces œuvres, la plus célèbre est le "Portrait du Pomor Vasily Golubin". Ce tableau, représentant un pêcheur du Nord, figurait dans toutes les publications célèbres, a été exposé dans de nombreuses expositions, dont celle républicaine en 1965.
Au fil des années, Ivan Kotov a travaillé sur des thèmes historiques, des peintures militaires. Depuis le milieu des années 1960, il a peint un certain nombre de toiles unies par ce thème - "Du pain pour le front" et "Vers Leningrad libéré".
La plus grande renommée d'Ivan Semenovich a été apportée par ses paysages. De plus, un large éventail d'œuvres est représenté par des peintures de la nature nordique qui ont captivé le public. Ces paysages Kotovsky se distinguent par des paroles légères, des couleurs transparentes et douces, de la légèreté et de la spiritualité.
"J'ai toujours été fasciné par la stricte beauté du Nord, je veux en parler comme vous racontez à votre fidèle ami le plus intime", a déclaré le peintre lui-même. Les œuvres de Kotov se distinguent par l'amour de la nature russe dans toutes ses conditions. Routes boueuses d'automne, boue des routes et champs gris, périphérie rurale du village - il a trouvé tout cela beau, Ivan Semenovich a su transmettre la beauté de la nature terne sur toile ("Brouillard du matin", "Mauvais temps d'automne").
Souvenirs de contemporains
Les contemporains disent: le célèbre Ivan Kotov a beaucoup travaillé, minutieusement et méticuleusement, réécrivant ce qu'il avait écrit plusieurs fois. Par exemple, le tableau "Song Festival", devenu également célèbre, qu'il a créé pendant cinq ans. Dans le processus, créant et modifiant la composition de la future toile, le peintre a réalisé près de 500 croquis. Le travail sur n'importe quel autre tableau se déroulait de la même manière.
