Il n'est pas toujours possible de regarder la pièce de l'acteur et de croire à ce qui se passe. Quelques gestes, postures, manières verbales et non verbales de se présenter, tout cela semble faux et indigne d'attention. Cependant, avec un vrai acteur, tout est différent.
"Je ne crois pas!" - Stanislavsky aimait à dire aux acteurs qui ne s'habituaient pas à leurs rôles. Et il avait raison. Une personne n'est pas toujours capable de se réincarner dans le rôle qu'elle joue. Le public ne peut pas toujours ressentir ce qui se passe. Seul un jeu magistral donne l'impression même de pleurer et de rire, de s'inquiéter et d'écouter ce qui se passe.
Vrai acteur
Un véritable acteur peut être reconnu par certaines caractéristiques. Parmi eux, le principal est la capacité de s'habituer au rôle. Il existe même une "méthode d'immersion" spéciale développée par Stanislavsky. Une personne plongée dans un rôle cherche à s'entendre le plus possible avec son personnage. De sorte qu'il était impossible de faire la distinction entre le jeu et la vraie vie. Bien sûr, cela demande du savoir-faire, une certaine expérience et un travail intérieur sur soi.
Chacun de vous a le droit de dire « Je ne crois pas ! » A n'agir que si vous pouvez faire mieux.
Sur cette base, on peut difficilement qualifier un acteur d'un rôle de talentueux, car il y a plutôt un autre côté du problème. La personne d'un film à l'autre montre la même image: un surhomme renfrogné, un joyeux bonhomme, un perdant, etc. Un tel acteur, s'il réussit à jouer un rôle différent, est difficile à percevoir autrement que dans son rôle habituel. Une telle personne n'a guère de talent.
C'est une autre affaire quand le maître est différent à chaque fois. Dans une comédie, c'est un joyeux garçon, dans une tragédie, Shakespeare lui-même l'envierait, dans un feuilleton, il est ce qu'il devrait être dans son rôle. C'est très difficile, mais donne le maximum de variété de rôles. Le spectateur s'attend à ce que son interprète préféré le ravisse et le surprenne à nouveau. Et quand on croit vraiment à un tel jeu, alors seulement le vrai talent se manifeste.
Médiocre
Si vous voyez comment un acteur s'embrouille, trébuche, regarde la caméra, fait des mouvements inutiles dans tel ou tel cas, maintient des pauses illogiques, s'efforce de s'exprimer avec force, mais rien ne fonctionne, rappelez-vous - c'est une médiocrité. La performance incertaine ne peut être vue que par des spécialistes, mais même les amateurs peuvent parfois remarquer la faible incarnation de l'image sur scène ou au cinéma.
Comme le montre la pratique, même une personne médiocre a une chance de percer dans les talents s'il travaille sur lui-même.
La première erreur qu'un mauvais acteur commet est de ne pas être capable de trouver un équilibre entre un jeu faible et une surexposition. Un professionnel sent intuitivement où se trouvent la ligne qui ne peut pas être franchie et la barre en dessous qui ne peut pas être abaissée. Le contraire est le jeu de la médiocrité, visible à l'œil nu.
