La musique est devenue un élément indispensable de l'art théâtral depuis sa création dans la Grèce antique au 6ème siècle. AVANT JC. Selon le philosophe allemand Friedrich Nietzsche, la tragédie grecque est née de l'esprit de la musique. L'opéra est apparu en Italie au tournant des XVIe et XVIIe siècles. Et au milieu du 19ème siècle, sa frivole "sœur cadette" - l'opérette, est née en France.
Instructions
Étape 1
La patrie de l'art théâtral - la Grèce antique - ne connaissait pas la division en théâtre musical et théâtre dramatique. Le chœur était un participant obligatoire aux représentations dans tous les genres qui existaient à l'époque - tragédie, comédie, drame satirique. Cependant, le théâtre antique est tombé en décadence déjà au 4ème siècle. J.-C., lors de la majestueuse tragédie du Ve siècle. AVANT JC. remplacé par la comédie de tous les jours. À la suite de l'invasion des tribus barbares sauvages, qui s'est produite au 5ème siècle. J.-C., avec la mort du monde antique, l'art théâtral a également disparu.
Étape 2
En 1573, un cercle de musiciens et d'écrivains hautement qualifiés apparaît dans l'Italie de la Renaissance, appelé la Florentine Camerata. Ses participants se sont lancés dans une noble cause - la renaissance de la tragédie grecque. Cependant, au lieu de recréer le genre le plus ancien, ils en ont créé un nouveau de manière inattendue - l'opéra.
Étape 3
Initialement, l'opéra était subdivisé en 2 variétés principales - l'opéra-seria proche de la tragédie et l'opéra-buffa frivole (opéra comique). Au XIXe siècle, l'opéra lyrique apparaît et devient dominant. Cette variété de genre peut être attribuée à presque toutes les œuvres d'art lyriques les plus remarquables - "Rigoletto" et "La Traviata" de Giuseppe Verdi, "Carmen" de Georges Bizet, "Eugene Onegin" de Piotr Ilitch Tchaïkovski et bien d'autres.
Étape 4
Sur la base de l'opéra-comique en 1855, un autre genre de théâtre musical est apparu en France - l'opérette (littéralement: un petit opéra). Son créateur était le compositeur Jacques Offenbach. Étonnamment, la toute première œuvre d'un genre inconnu - "Orpheus in Hell" - est immédiatement devenue un classique. Un nouveau chapitre de l'histoire de l'opérette a été écrit par des compositeurs autrichiens. Des œuvres telles que La chauve-souris et le baron tsigane de Johann Strauss, La veuve joyeuse de Ferenc Lehár, La princesse des Czardás (Silva) et La princesse du cirque d'Imre Kalman constituent toujours la base du répertoire des théâtres d'opérettes.
Étape 5
Malgré le fait que l'opérette soit considérée comme la « soeur cadette » de l'opéra, ces genres de théâtre musical diffèrent considérablement les uns des autres. L'opéra est le plus souvent une œuvre musicale et dramatique, dont l'action se développe comme des genres de théâtre dramatique comme la tragédie ou le drame. L'opérette s'apparente à une comédie musicale, bien qu'elle contienne parfois des éléments de mélodrame avec une fin invariablement heureuse.
Étape 6
Dans l'opéra, le dialogue parlé est complètement absent, les numéros vocaux complexes sont complétés par un récitatif - récitation musicale. L'opérette est basée sur une combinaison de numéros vocaux et de dialogues parlés. L'opéra a une partition plus complexe et détaillée. L'opérette est basée sur des mélodies populaires bien comprises par le spectateur. Un élément obligatoire de l'opérette est une danse exécutée directement par les acteurs jouant les rôles principaux. Dans l'opéra, la danse n'est présente que sous forme de numéros de ballet insérés. L'opéra et l'opérette se distinguent du théâtre dramatique par le rôle dominant de la musique.
