Parmi les morceaux de musique classiques, il y a ceux qui sont immédiatement rappelés, gravés dans la mémoire. Il s'agit notamment de la première partie de Carmina Burana d'Orff et du Boléro de Ravel. Cette liste comprend également "Bahiana No. 5", écrit par Villa-Lobos.
Même si tout le monde n'écoutera pas jusqu'au bout une œuvre connue, les toutes premières mesures ont un effet envoûtant sur tous les auditeurs. L'auteur de cette création étonnante est la plus grande figure de la musique sud-américaine, le compositeur brésilien Heitor Villa-Lobos.
La naissance d'une idée
Il n'avait pas de formation professionnelle. Un autodidacte talentueux s'est passé de lui, créant de la musique dans différents genres. Le musicien a non seulement laissé un millier de créations, mais a également fondé les instituts de musique les plus importants du Brésil.
Bach était le compositeur préféré de Villa-Lobos. Le musicien a donc décidé de créer quelque chose de national dans le style de son auteur préféré. L'idée du concept est née lors de son séjour à Paris, où le musicien se perfectionnait. Il connaissait les expériences de Stravinsky dans le style du néoclassicisme musical, l'unité du langage moderne et les principes de la musique traditionnelle.
En arrivant chez lui, le Brésilien a commencé à travailler sur des suites avec toccata et fugues dans le style de Bach, mais avec une saveur folk brésilienne. Vila-Lobos a entrepris de trouver la frontière entre les goûts de l'auditeur de masse et les préférences des mélomanes locaux qui ne reconnaissaient pas les airs folkloriques nationaux comme un art.
Création
En 15 ans, 9 Bachians brésiliens ont été créés, soit un total de 29 pièces. Le cinquième est le plus connu. Il y a deux parties, même si au départ il n'y avait qu'Aria, la mélodie très populaire. L'auteur a terminé la deuxième partie après sept ans.
Il n'y avait pas de vocalisation dans la première édition: la voix a été remplacée par un solo de violoncelle. Qui a donné l'idée de remplacer l'instrument par une voix est inconnu, mais cela s'est avéré brillamment. Aria a glorifié l'auteur sur toute la planète. Pourtant, dans la patrie du créateur, la Toccata de La Seconde Bachiana, Le Coucou profond, connaît toujours un grand succès. Le même nom est donné à un petit train à voie étroite se précipitant entre les colonies.
De nombreuses œuvres sont dédiées à Arminda, la violoniste et secrétaire de musicien bien-aimée du compositeur. Son nom est caché sous le pseudonyme Mindinha. La cinquième Bahiana ouvrit une liste de créations pour lesquelles la jeune fille servait d'égérie.
sources d'inspiration
Villa-Lobos a appelé « Arias » toutes les pièces mélodieuses de la tradition française. Il n'y a aucune référence à l'opéra dans le titre. Le modèle de la célèbre pièce est l'Aria de Bach, le deuxième mouvement de la troisième suite orchestrale. La deuxième source s'appelle "Vocalise" de Rachmaninov. En fait, c'est le Bahiana russe. Il combine les paroles du classique allemand et la mélodie russe. L'idée a plu à Villa-Lobos, qui a retravaillé l'idée à sa manière.
Mais le texte, bien que seulement au milieu, est de l'auteur brésilien. Il a été écrit par la première interprète de Bahiana, la chanteuse Ruth Valadares Correa. Il raconte la lune admirant son reflet dans les eaux de la mer et un nuage flottant lentement dans le ciel nocturne.
Pourquoi ce travail particulier a créé une telle sensation est inconnu de personne, même, très probablement, de l'auteur. Cependant, l'idée d'une merveilleuse mélodie lui est venue à la tête à un moment vraiment heureux: un rythme envoûtant, une mélodie qui flotte comme un courant de rivière et un chant mystérieusement envoûtant d'un duo d'un homme et d'un violoncelle.
