Paolo Conte est difficile à confondre avec quelqu'un d'autre. Ce compositeur et musicien est qualifié d'"italien unique" pour la polyvalence de son talent et sa manière particulière de jouer.
Paolo Conte est l'un des musiciens italiens les plus charismatiques et distinctifs, dont le nom est largement connu tant dans son pays natal qu'à l'étranger. Aujourd'hui, c'est un vétéran de la culture italienne qui, au fil des ans, s'est fait un nom en tant que compositeur, auteur-compositeur, interprète et pianiste. Conte a créé son propre style unique, combinant habilement des éléments de jazz et de théâtre de variétés, et en même temps, il entend clairement l'ironie et la légèreté inhérentes au musicien.
Biographie de Paolo Conte
Paolo Conte est né à Asti (Piémont) en 1937. Dès son plus jeune âge, avec son frère cadet Giorgio (qui, d'ailleurs, est également devenu un compositeur célèbre), Paolo a étudié le chant et le piano. Au départ, les cours intensifs de musique étaient à l'initiative du père des garçons, notaire de profession et passionné de jazz. Malgré son succès dans le domaine musical, Paolo a suivi les traces de son père et est devenu avocat. Il a travaillé comme avocat jusqu'à l'âge de 30 ans, mais a en même temps joué du vibraphone dans plusieurs groupes de jazz locaux.
Cependant, peu à peu, la passion pour l'art l'a emporté. En 1962, Conte se produit pour la première fois devant le grand public avec son ensemble Paolo Conte Quartet. Cependant, même cet événement n'a pas marqué le début d'une carrière professionnelle. De temps en temps, le quatuor était invité à se produire dans différents lieux, mais il n'était pas encore question de gloire et de reconnaissance. Quelques années plus tard, Conte s'intéresse sérieusement à la composition musicale: c'est à cette époque qu'il se rend compte qu'il est prêt à étudier la musique pour le reste de sa vie.
Créativité précoce
C'était en 1965, et le premier album solo de Paolo n'est sorti qu'en 1974. Toutes ces années, le maître italien s'est développé et amélioré en tant que compositeur. Il a eu la chance de travailler avec des paroliers comme Vito Pallavicini ou Giorgio Calabrese, ainsi qu'avec son frère Giorgio. En conséquence, il y avait des succès pour les pop stars de cette époque.
- La Coppia Più Bella del Mondo et Azzuro pour Adriano Celentano;
- Insieme a Te Non Ci Sto Più pour Katerina Caselli;
- Tripoli 69 pour Patti Droite;
- Genova per Noi et Onda Su Onda pour Bruno Lauzi et bien d'autres.
- Soit dit en passant, les deux derniers tubes ont été inclus dans l'album solo de Paolo Conte lui-même, devenant les compositions les plus appréciées.
Avec la main légère du producteur Italo Greco, Paolo Conte n'a sérieusement réfléchi à la carrière à part entière d'un artiste solo qu'en 1974, alors qu'il avait 37 ans. Il a appelé ses premiers albums très simplement - Paolo Conte. Les deux compilations ont eu du succès. Conte a démontré une vision musicale originale et non standard du matériau et s'est déclaré comme une personne qui restera longtemps dans la culture musicale moderne. Dans son travail, la philosophie profonde et le clown satirique, le pathétique et le sens de l'humour sont étonnamment combinés. Les rythmes des ballades de jazz, du tango, du swing et des spectacles de variétés se font entendre dans ses œuvres.
Dans les années 80, Conte a continué à sortir des albums tout aussi réussis, dont le plus notable était Paris Milonga (1982). Cette collection a finalement confirmé la position particulière du musicien dans le panthéon des maîtres vocaux italiens. Les plus impressionnantes d'un point de vue esthétique sont les compositions suivantes de Paolo Conte.
- Alle Prese con una Verde Milonga;
- Via con Elle;
- Diavolo Rosso;
- Sotto le Stelle del Jazz;
- Bartali.
Dans le même temps, le musicien commence à se produire de plus en plus sur scène, montrant au public ses vues cosmopolites. Conte s'est très vite transformé en un « italien unique » qui a trouvé des admirateurs de son talent en France, en Suisse, en Allemagne et dans d'autres pays européens.
Les experts en musique appellent les prochains albums de Paolo Conte des chefs-d'œuvre. Nous parlons de deux collections complètement différentes - la personnelle et caractéristique du musicien Aguaplano et la nouvelle Parole d'Amore Scritte a Macchina qualitativement nouvelle. C'est dans le dernier album que Paolo expérimente avec audace de nouveaux instruments et arrangements, obtenant un effet étonnant.
L'apogée et la fin d'une carrière
Dans les années 90, le calendrier des tournées de Conte était très serré, et après lui vint une reconnaissance internationale (un des albums est sorti aux États-Unis). Pendant cette période, Paolo écrivait un peu moins. Cependant, lorsqu'il a fait cela, ses créations ont été reconnues comme absolument sans défaut. Parallèlement à la musique et aux concerts, le compositeur a commencé à mettre en œuvre un autre projet dont il rêvait depuis de nombreuses années - la comédie musicale Razmataz. En conséquence, ce projet ambitieux a été lancé sous plusieurs formats à la fois: spectacle scénique, disque de musique et collection de DVD multimédia.
Paolo Contre a fait de son mieux pour sa comédie musicale. Il a non seulement écrit la musique et les paroles, mais a également conçu lui-même tous les costumes et décors. Les efforts n'ont pas été vains: la comédie musicale a été accueillie avec enthousiasme tant par le public que par les musicologues. Pour cette œuvre, le maître italien a reçu de nombreux prix, dont le Prix de poésie Librex-Guggenheim Eugenio Montale.
A 67 ans, Conte, toujours aussi créatif, décide de mettre un terme à sa carrière solo avec le disque mélancolique et gracieux Elegia. Cet album a été nommé meilleur travail de studio par un musicien au cours des 15 dernières années. Bien entendu, l'activité créatrice de Paolo Conte ne s'est pas arrêtée là. Il continue de participer à des concerts, écrit de la musique et sort des albums live. Il ne se passe pas de l'ironie inhérente au compositeur. Par exemple, la collection Nelson 2010 était dédiée au chien bien-aimé du musicien et, par conséquent, portait le nom du chien.
Actuellement, Paolo Conte continue de créer. Il écrit de la musique pour le théâtre et le cinéma. Ses œuvres font partie des collections des plus grands labels musicaux. Par exemple, le disque Amazing Game entièrement instrumental. Il n'a pas la manière de chanter de l'auteur, mais la musique elle-même est multiforme et profonde. Conte combine toujours habilement les traditions du vaudeville, de la chanson, du reggatime, du jazz et de la musique folklorique napolitaine dans son travail, tout en faisant preuve de virtuose au piano.
