Igor Fedorovich Stravinsky est l'un des compositeurs les plus célèbres de la culture du XXe siècle, un musicien d'avant-garde, « un homme aux mille et un styles », comme l'appelaient ses contemporains. Malgré toutes ses expériences, une chose dans l'œuvre du compositeur est toujours restée inchangée - les traditions russes.
Biographie
Le futur musicien est né dans la petite ville de l'empire russe Oranienbaum (aujourd'hui Lomonosov) en juin 1882 dans la famille d'un chanteur d'opéra et pianiste. Les créateurs célèbres étaient des amis proches des parents: Rimsky-Korsakov, Dostoïevski, Cui. Toutes les fleurs de la capitale culturelle de la Russie, Saint-Pétersbourg, se sont réunies dans la maison Stravinsky.
Bien sûr, l'atmosphère de création musicale sans fin, d'improvisation, de lectures, de discussions et de conversations philosophiques, dans laquelle le futur génie a grandi, a sérieusement marqué l'âme d'Igor. Cependant, ses parents ont insisté pour qu'il aille à l'université de droit.
Igor a étudié négligemment et s'est efforcé d'étudier la musique avec Rimski-Korsakov, qui lui a donné les bases de l'orchestration, en même temps que plusieurs petits morceaux ont été écrits.
Carrière musicale
La suite « Faune et bergère » a été entendue par le célèbre impresario Sergueï Diaghilev, qui a immédiatement suggéré au jeune compositeur d'essayer d'écrire un ballet pour son théâtre et de participer à ses « Saisons russes » parisiennes. Diaghilev rêvait de quelque chose de nouveau, d'avant-gardiste, de frais pour son nouveau ballet L'Oiseau de feu, et Stravinsky a pleinement justifié ses espoirs.
En conséquence, en trois ans, le groupe de Diaghilev a mis en scène trois ballets créés par Igor Fyodorovich Stravinsky. Ces performances lui ont valu une renommée mondiale, et la dernière, "Le Sacre du printemps", a provoqué une excitation sans précédent après la première, au cours de laquelle un scandale grandiose a éclaté à propos de la "musique barbare".
En 1911, Stravinsky rencontre le grand réformateur de la musique classique, Eric Satie, qui influencera l'œuvre ultérieure du compositeur russe. A la veille de la Première Guerre mondiale, Igor Fedorovich, avec sa famille, part pour Shevizaria, d'où il n'est plus destiné à retourner en Russie. À cause de la révolution, les Stravinsky sont restés en Europe, s'installant à Paris. En 1915, il fait ses débuts en tant que chef d'orchestre et en 1920 en tant que pianiste, il interprète ses propres œuvres.
Les 20 années suivantes de créativité du génie deviennent un véritable choc pour la communauté des musiques du monde - il expérimente avec audace divers styles, mélangeant l'antiquité au baroque, le classicisme aux croquis ethniques, et en 1934 il devient citoyen français et publie son livre autobiographique Chroniques de ma vie.
Vie personnelle et mort
Le compositeur de génie s'est marié en 1906 à sa cousine Ekaterina Nosenko. La famille a eu quatre enfants, sa fille Lyudmila (future épouse du poète Mandelstam), ses fils Fyodor, devenu artiste, et Sviatoslav, qui a choisi la voie d'un père pour lui-même - une carrière de compositeur. Une fille, Milena, est née en Suisse. Et en 1938-39, Igor a perdu trois personnes proches à la fois: mère, épouse et fille Lyudmila.
Avec le déclenchement de la Seconde Guerre mondiale, il tombe dans une profonde dépression, dont Vera Sudeikina, qui était sa maîtresse jusqu'à la mort de sa femme, l'a aidé à sortir. Igor déménage aux USA, en 1040 il enregistre son mariage avec Vera et jusqu'à la mort du compositeur ils sont ensemble. En 1971, le "destructeur des stéréotypes musicaux" est mort d'une maladie cardiaque. Vera lui a survécu pendant 11 ans et est enterrée à proximité dans un petit cimetière de Venise.
