Certains artistes aiment peindre le ciel, d'autres préfèrent les portraits et d'autres encore conquièrent divers paysages naturels. Mais l'eau est bien à part dans cette série d'analogies. Les rivières, les océans, les lacs, les mers occupent une vaste superficie et sont très divers et pittoresques. Les artistes qui incarnent des paysages aquatiques sur des toiles sont appelés peintres de marine.
Histoire d'origine
La mer a toujours captivé et attiré les gens, cet immense mystère non résolu attirait et attirait vers lui-même. Il y a des milliers d'années, le thème de la mer a été entendu pour la première fois dans les arts et l'artisanat. Beaucoup plus tard, au début du XVIIe siècle, apparaissent les premières marines, matérialisées par le graphisme et la peinture. Tout cela n'est devenu possible que grâce au fait que les frontières étroites du monde pour les habitants de l'Europe se sont élargies en raison du développement rapide de la navigation.
Les premières peintures des peintres de marine ont été réalisées dans le genre du batailleisme historique et ont raconté aux habitants les voyages en mer intrépides et les batailles glorieuses des célèbres galères. Peu à peu, les types de batailles navales et d'épaves se sont estompés et les artistes ont commencé à s'intéresser exclusivement à l'élément eau lui-même et à la variabilité de ses états. Le marinisme est une tendance populaire dans les paysages romantiques représentant l'élément mer dans ses divers états ou la lutte d'une personne avec lui.
peintres de marine russes
L'artiste qui a découvert le marinisme pour la Russie était I. K. Aivazovski. Pas étonnant que les sages aient assuré qu'il est toujours agréable pour une personne de regarder l'eau et le feu. La mer en constante évolution, tantôt agitée, tantôt calme, sa couleur unique et son élément débridé - tout cela se reflète dans les œuvres du grand peintre. Le célèbre peintre de marine russe a laissé un immense héritage culturel. La plupart des tableaux, appartenant au pinceau d'Aivazovsky, sont dédiés à la mer, tantôt calme et calme, inondée des rayons du soleil couchant, tantôt violents et orageux.
I. K. Aivazovsky est déjà développé dans les années 40 du 19ème siècle. Il s'éloigne progressivement des règles classiques immuables de la construction d'un paysage, utilisant et modernisant habilement l'expérience de Claude Lorrain et Maxim Vorobiev. Enfin, Aivazovsky crée des marinas pittoresques, où les effets étonnants de l'eau et de la mousse, de l'air marin raréfié et des tons chauds de la côte sont transmis par la main habile d'un professionnel. Plusieurs grands tableaux "Parmi les vagues", "La neuvième vague", "La mer Noire" recréent l'image majestueuse de la mer à l'aide d'un scénario de naufrage typique.
Les peintures d'Aivazovsky ont eu un impact énorme sur les peintres paysagistes russes, principalement sur Bogolyubov, Bogaevsky, Kuindzhi, Lagorio. Parmi tous les peintres de marine, les œuvres d'A. P. Bogolyubov, qui a loué la grande Volga dans ses marinas, les rives de l'Oka, les mers Noire et Caspienne, la beauté du golfe de Finlande.
