Sergey Ivanovich Kopylov, qui depuis son enfance rêvait de devenir réalisateur et a reçu une éducation appropriée, n'a pas perdu sa force spirituelle dans les années 90 difficiles et consacre maintenant sa vie à la chanson, à la créativité théâtrale et cinématographique.
De la biographie
Sergey Ivanovich Kopylov est né en 1970. Depuis son enfance, il rêvait de devenir réalisateur. En 1995, il est diplômé de l'Université d'État de la culture de Moscou, département d'acteur et de mise en scène.
Années 90
Sergueï ressentait pleinement sur lui-même toutes les caractéristiques des années 90 troublées, lorsque le manque de culture s'épanouissait: il fallait choisir la forme du voyeur, savourer les formes de vie basiques. Tout le monde est parti en voyage libre. Les phénomènes vicieux de la vie ont commencé à être présentés dans la culture comme un phénomène coloré et vendus comme une marchandise. La nature créative subtile de Sergei ne pouvait pas accepter ces changements. Il a tout de même réussi à trouver un équilibre pour ne pas sombrer dans la vulgarité pure et simple. Maintenant, les gens ont progressivement commencé à avoir besoin du spirituel, le plus élevé. La recherche de Sergei a été longue et difficile. Des chansons basées sur ses poèmes ont commencé à être interprétées par des chanteurs célèbres:
Créativité de la chanson
La carrière de l'auteur a commencé à partir du moment où Boris Moiseev a chanté une chanson sur les poèmes de Sergei Kopylov "Teacher for Love". Une prof de russe, une prof de maths… Et le rédacteur en chef qui était amoureux d'elle à l'école n'a pas de nom pour la matière qu'elle enseignait. Et ce n'est pas si important. Elle lui a donné de l'espoir et était une petite voile pour lui. Il se souvient de ces brillants moments d'école où il ne sentait parfois pas la terre.
La chanson "Lovely Love", interprétée par Irina Allegrova, parle d'une personne qui aime et qui est pressée de rencontrer celle qu'elle aime. Dans une ville froide, mauvais temps. Il demande à la ville de se rencontrer, "une goutte de chaleur". Une personne peut aimer magnifiquement, pardonner magnifiquement. Du point de vue de l'auteur de la chanson, ce n'est pas difficile, car une personne est aussi sincèrement belle dans ses actions que son âme est sincèrement belle.
La chanson "Winner" est interprétée par Philip Kirkorov. La situation où l'amour s'en va n'est pas rare dans la vie. L'état de ceux qui ont aimé en ce moment est différent. La vie continue, et bien que le cœur souffre depuis longtemps, on espère que le bonheur sera retrouvé. Et une personne qui combat tous les échecs dans la vie sera toujours un gagnant. La vérité est de ne pas abandonner dans n'importe quelle situation et vous serez le gagnant.
Chansons pour l'âme
Pour composer une chanson pour les héros d'une performance musicale, il faut retourner en enfance et avoir un sens subtil des artistes. La naissance de telles chansons est un bijou. Chaque chanson a un développement. Dans son enfance, dans ces contes, il ne trouvait parfois pas de réponses, mais maintenant il s'intéresse à trouver ces réponses. C'est comme un miracle, comme une découverte et les paroles lyriques viennent petit à petit. Parfois, toute l'intrigue d'une chanson peut naître d'un quatrain ordinaire. Il aime beaucoup la chanson des frères-princes. Elle est née depuis longtemps dans des disputes avec le réalisateur. Sergei ne cesse de se demander comment la musique peut faire revivre ses lignes. Il s'intéressait à la façon dont la chanson se manifesterait dans la pièce.
Fleur à sept fleurs
Les adultes proposent des performances musicales basées sur des contes de fées populaires et d'auteurs pour enfants, car ils contiennent beaucoup de mystère et après les avoir lus, l'enfant se pose de nombreuses questions. Et les acteurs apportent de nombreuses réponses à ces "pourquoi ?" Chacun des sept pétales est une touche d'émerveillement et de mystère. Les petits spectateurs rencontrent des sorciers, se retrouvent dans un mystérieux jardin fleuri, contemplent les aurores boréales, écoutent les chants des ours polaires, découvrent l'histoire de la première expédition polaire et se lancent même dans un tournoi chevaleresque. Les poèmes de la pièce sont composés par Sergei Kopylov. Dans la pièce, la fille Zhenya, la sorcière Faina, des ours polaires et de nombreux autres personnages chantent.
Princesse Grenouille
DE. Kopylov était fasciné par la préparation de cette performance, a participé au processus de création - il a composé des mots pour les personnages pour une performance musicale.
Un roi avait trois fils désobéissants. L'un était fort, l'autre intelligent et le plus jeune… était beau. Ils se marient et s'installent - c'est ce que pensait mon père. Et puis le sans précédent a commencé dans leur royaume - toutes les grenouilles ont commencé à attraper des flèches, à cuire du pain et à broder des tapis. Des épreuves de longue haleine attendent les frères… Une performance musicale dynamique captive les jeunes spectateurs. L'énergie de la gentillesse et du miracle a été créée non seulement par les artistes, mais aussi par ceux qui ont inventé les paroles des héros. Les poèmes soulignent le caractère de chacun des héros du conte de fées musical, augmentent l'émotivité des épisodes individuels. Pendant les répétitions, les artistes eux-mêmes aimaient interpréter des numéros vocaux sur les mots de Sergei Kopylov, ce qui les préparait pour la prochaine représentation.
Acteur de cinéma polyvalent
Dans les films, il joue les rôles de héros de différents statuts sociaux, de différentes professions.
Il peut s'agir d'un avocat, d'un militaire ou d'un client sur le marché. Ou un soldat de première ligne d'un appartement communal, un collectionneur, un gardien de garde à la Maison d'accueil, ou un agent de sécurité dans un magasin. Il y a des films où il est policier, enquêteur, quartier ou ancien bandit. Il peut être sympathique, victime ou suspect. Il peut jouer le rôle d'un chef du crime et d'un agent. Chauffeur de taxi, médecin ambulancier, incarcéré, directeur d'entreprise, propriétaire de salon funéraire, avocat, telle est l'étendue de ses rôles.
De la vie personnelle
Sergey a créé la famille alors qu'il était encore étudiant - à l'âge de 21 ans. C'était au début des années 90. Ils étaient étudiants de l'institut de théâtre. Il est provincial. Elle est moscovite. Sa famille n'a pas accepté l'étudiant, car il ne pouvait pas subvenir aux besoins de sa femme à ce moment-là comme elle le souhaitait. La femme était du côté des parents. Finalement, un ultimatum a été lancé et Sergei a quitté sa femme. Sa sœur l'a recueilli. Il a pu se concentrer sur ses objectifs créatifs - il a commencé à écrire des chansons. Il y avait une impulsion, bien que dans la vie créative, tout ne se soit pas déroulé si immédiatement et pas si rapidement.
Sergey parle couramment l'espagnol. A des opportunités de danse à l'université. Il est un amoureux du cyclisme et du patin à glace. Aime aller au gymnase et faire de l'exercice sur la barre horizontale.
Rester fidèle à vous-même
Se trouver et devenir célèbre est difficile. Il est encore plus difficile de ne pas trébucher dans les moments difficiles. Afin de ne pas briser le noyau spirituel, on a besoin d'une force morale et d'une foi en soi énormes. Le temps a montré que Sergei a confirmé sa vocation dans le cinéma, dans les performances musicales et dans l'écriture de chansons.
