Le thérémine est appelé l'instrument le plus magique. Les sons pendant le jeu apparaissent comme sortis de nulle part. Sur la scène, il y a une petite caisse, près de laquelle le chef d'orchestre fait des passes avec ses mains. L'invention porte le nom de son créateur, Lev Termen.
Les sons persistants créés en jouant d'un instrument mystérieux sont comme la musique d'une autre galaxie. Et il est impossible de le classer dans aucun groupe à cause d'une toute nouvelle façon de produire du son.
La naissance d'une nouveauté
Son créateur, Lev Sergeevich Termen, après avoir obtenu un diplôme du conservatoire en violoncelle et en physique et mathématiques à l'université, a travaillé dans le laboratoire d'Ioffe, où est né un instrument étonnant appelé « Voix de Termen ». En latin, "vox" signifie "voix".
Le premier prototype a été créé en 1919. Selon l'idée de l'inventeur, deux générateurs ont été placés à l'intérieur d'un petit bureau. La fréquence du son est la différence des fréquences de vibration entre elles. Lorsque vous amenez votre main vers les antennes responsables de la hauteur et de l'intensité des sons, la capacité du champ qui les entoure change, la note monte.
La principale caractéristique de la nouveauté est l'absence de frontières entre les notes. Toutes les mélodies peuvent être jouées. Le musicien avait pour tâche principale d'éliminer les obstacles entre la musique et l'interprète. Il croyait que pendant le jeu il fallait non pas extraire les sons, mais les contrôler. Pour améliorer le volume sonore, l'inventeur a installé une deuxième antenne.
Les physiciens s'intéressaient à la nouveauté. Theremin a visité de nombreuses villes du pays, en 1927, il a été invité en Allemagne pour une exposition. L'instrument est devenu sa sensation. Un long tour d'Europe commence. L'invention admirait les compositeurs célèbres, ils percevaient la nouveauté de l'interprétation, tout d'abord les classiques. En Amérique, le terpsichon a été ajouté à la collection, les sons qu'il contient ont été créés lors de l'exécution de mouvements de tout le corps ou de danse.
Montée en popularité
Les élèves de Theremin étaient la célèbre violoniste Clara Rockmore et Lucy Rosen. Bientôt, l'inventeur a réuni un ensemble qui a joué avec grand succès au Carnegie Hall. Chacune de leurs apparitions publiques s'accompagnait d'innovations et d'expérimentations avec la musique de couleur.
La production en série du thérémine a commencé en 1929. Dans les années vingt en URSS, après le départ du musicien, son invention a été légèrement modifiée par Konstantin Kovalsky. Il a complété la nouveauté fantastique avec une pédale. Avec l'avènement de l'ensemble d'instruments électro-musicaux de Viatcheslav Meshcherinov dans les années cinquante, le thérémine est devenu un symbole de la scène soviétique d'avant-garde.
Pour la première fois, Chostakovitch a commencé à écrire des bandes sonores pour une invention fantastique. Le début était la musique du film "Alone" en 1931. Des mélodies résonnaient dans de nombreux films célèbres et même dans la célèbre comédie "Ivan Vasilyevich Changes His Profession", le thérémine fonctionnait: il faisait sonner la machine à remonter le temps.
Hollywood s'intéressait également à l'innovation technique. Dans l'usine à rêves, l'invention de Theremin a été transformée en une voix extraterrestre. Alfred Hitchcock a d'abord profité de la nouveauté dans le film "Bewitched" en 1945. L'ex-violoniste Samuel Hoffman est devenu le principal interprète d'Hollywood. Le son de l'instrument a été magnifié par le tableau "Le jour où la terre s'arrêta".
Depuis la seconde moitié du XXe siècle, le thérémine s'est sensiblement éloigné des classiques. Son propre modèle a été proposé en 1953 par l'ingénieur Robert Moog. Cependant, la production de masse a dégradé la qualité sonore. Depuis les années 70, il est de plus en plus utilisé pour les effets spéciaux. Il était populaire auprès de Pink Floyd et de Led Zeppelin.
Nouvel intérêt
Au nouveau siècle, un renouveau de l'invention a commencé. Masami Takeuchi a introduit un matremin qui propose des mélodies à jouer sur plusieurs instruments en même temps.
Au fil du temps, les "poupées gigognes" sont devenues des "auxiliaires pédagogiques" avant le passage au thérémine classique. Ils sont trompeusement faciles, mais il est très difficile de trouver un professeur pour enseigner le jeu.
Et le développement de votre propre technologie n'est pas une tâche facile. Mais le regain d'intérêt pour lui va croissant. Les Pays-Bas ont proposé d'inclure le premier instrument électronique dans le programme du conservatoire. En Russie, l'arrière-petit-fils de l'inventeur a créé l'école Theremin et un festival annuel de Theremenlogia est organisé.
"In the air" se joue à la fois avec une harpe laser et des combinaisons avec capteurs, cependant, comme avant, la construction d'il y a un siècle reste idéale. Certes, tous ceux qui veulent le maîtriser devront maîtriser l'art de jouer qui s'est pratiquement perdu au fil des ans.
