Ce genre se retrouve dans de nombreux types de création: peinture, théâtre, littérature, musique. Si elle est exprimée en termes de beaux-arts, alors l'étude, de l'« étude » française, est une sorte d'esquisse, d'esquisse. Cette définition s'applique également à une étude musicale.
Les études ne sont généralement pas considérées comme des œuvres complètes et complètes. On peut les appeler des croquis musicaux de taille relativement petite, qui ne prennent généralement pas plus de deux pages d'un album de partitions. La part du lion d'un étudiant d'un établissement d'enseignement musical est consacrée aux études, puisque chacune de ces œuvres est généralement consacrée à une technique musicale ou à une technique d'interprétation particulière. Dans une étude, par exemple, il peut y avoir de nombreux triolets ou syncopes, des fuites de notes ou, au contraire, des staccato - afin que le musicien puisse perfectionner ses compétences.
Histoire des études
L'histoire du genre remonte au XVIIIe siècle. Initialement, les pièces étaient des exercices purement éducatifs, dont la popularité a augmenté lorsque le piano est devenu l'instrument préféré pour la fabrication de musique à domicile en Europe. L'auteur de plusieurs centaines d'études pour pianistes, par exemple, était le compositeur autrichien Karl Czerny. Au siècle suivant, le célèbre compositeur Frédéric Chopin a introduit plus de mélodie et de beauté dans ce genre, grâce auquel les études peuvent désormais être entendues non seulement dans les cours de musique, mais aussi lors de concerts - ce ne sont plus seulement des pièces éducatives pour pratiquer la virtuosité, mais des œuvres musicales indépendantes. Cependant, les croquis n'ont toujours pas, en règle générale, de noms.
Aujourd'hui, un grand nombre d'œuvres de ce genre sont connues pour la paternité de compositeurs de renom - Franz Liszt, Robert Schumann, Claude Debussy et bien d'autres. Avec eux, on connaît les noms de musiciens qui, ne possédant pas de talents exceptionnels dans l'écriture d'œuvres musicales, sont les auteurs de nombreux recueils d'études populaires.
Croquis aujourd'hui
Dans les établissements d'enseignement de la musique moderne, de l'école au conservatoire, l'enseignement ne se fait pas sans le jeu régulier des études. Des recueils de ces œuvres de tous niveaux ont été publiés pour chacun des instruments. De plus, il existe des études enregistrées non seulement dans la tradition de la musique classique, mais aussi dans le jazz. Les compositeurs contemporains continuent de se tourner vers ce genre. Par exemple, le célèbre artiste d'avant-garde John Cage, déjà dans la seconde moitié du 20e siècle, a également composé des études pour piano, violoncelle et violon, écrites de sa manière expérimentale habituelle.
L'étude est peut-être le meilleur moyen d'affiner les éléments individuels du jeu: premièrement, y jouer n'est pas aussi ennuyeux que des gammes ou d'autres exercices, et deuxièmement, un musicien peut travailler sur une variété de techniques de manière complexe. Bien que l'étude soit généralement consacrée à une ou deux techniques, elle est construite comme un travail à part entière, c'est-à-dire qu'elle oblige l'interprète à observer un certain tempo, des touches musicales et d'autres nuances du jeu..
