Le chant d'opéra est unique, inimitable, puissant. Aucune performance pop ne peut se comparer à lui. C'est peut-être pour cela que l'opéra est toujours demandé et aimé malgré les changements d'époques ou de courants musicaux. Et les stars de cette forme d'art sont des célébrités mondiales, dont les noms resteront à jamais dans l'histoire de la musique.
Chanteurs d'opéra légendaires du XXe siècle
Dans de nombreux classements dédiés aux stars de l'opéra, le nom du ténor italien Luciano Pavarotti est classé premier. Sa carrière tombe sur la période 1961-2004, et sa renommée mondiale est favorisée par sa performance à l'ouverture de la Coupe du monde en Italie en 1990. Pavarotti chante alors l'air Nessun Dorma de l'opéra Turandot, et cette composition reste sa marque de fabrique pour un long moment. L'une des représentations du ténor au Metropolitan Opera est entrée dans le livre Guinness des records, alors que le public enthousiaste l'a convoqué 165 fois sur scène après le concert. Pavarotti a beaucoup fait pour populariser la musique d'opéra. Son projet "Trois ténors", créé conjointement avec Placido Domingo et Jose Carreras, est largement connu.
Andrea Bocelli est un autre ténor légendaire d'Italie. En raison de problèmes oculaires, il a perdu la vue à l'âge de 12 ans. Luciano Pavarotti est devenu son parrain sur scène lorsqu'il l'a invité à participer à un concert dans son pays natal. En plus d'interpréter des pièces d'opéra, Bocelli travaille beaucoup dans le genre pop. Ses albums reçoivent le statut de platine et ses concerts sont toujours à guichets fermés. Le ténor est également populaire aux États-Unis et en Europe.
Placido Domingo est un ténor lyrique espagnol, détenteur du record du nombre de parties d'opéra jouées (il en a plus de 150). Sa carrière a commencé au Mexique, où il a vécu avec ses parents dès l'âge de 8 ans. Puis Domingo a déménagé aux États-Unis. Depuis 1968, il a eu l'honneur d'ouvrir plus de 20 fois la saison du Metropolitan Opera de New York, dépassant le légendaire Enrico Caruso. Les albums studio du ténor ont reçu le statut d'or et de platine et lui ont également valu 11 prix Grammy.
José Carreras vient d'Espagne. Il est connu non seulement pour ses performances d'opéra, mais aussi pour son travail caritatif. Après à l'âge de 33 ans, Carreras est tombé malade d'une leucémie et a réussi à vaincre une terrible maladie, il a organisé un fonds qui étudie cette maladie et trouve un traitement efficace pour elle. En 2009, le ténor décide de mettre un terme à son illustre carrière.
Enrico Caruso est un célèbre ténor du début du XXe siècle. Il a commencé sa carrière dans son Italie natale, mais son plus grand succès est associé au Metropolitan Opera de New York. Caruso a été l'un des premiers à enregistrer sa voix unique sur des disques de gramophone, grâce auxquels vous pouvez encore profiter de son chant aujourd'hui. La vie du ténor a été écourtée à l'âge de 48 ans en raison de complications causées par une pneumonie.
Jussi Bjerling est un ténor suédois qui est aussi appelé l'une des légendes du 20e siècle. A la suite de son père, il devient l'héritier de la dynastie des chanteurs d'opéra. Dans son pays natal pour des services spéciaux dans cette forme d'art en 1944, il a reçu le titre honorifique de "Court Singer". Après des tournées de concerts réussies en Europe, Bjerling a longtemps chanté à New York. Les dernières années de sa vie ont été marquées par des problèmes cardiaques, qui ont entraîné la mort prématurée du ténor à l'âge de 49 ans.
Fiodor Chaliapine est le plus célèbre chanteur d'opéra russe (basse). En 1919, il fut le premier à recevoir le titre d'artiste du peuple du gouvernement soviétique. La biographie créative de l'artiste est étroitement liée aux théâtres Mariinsky et Bolchoï. Les contemporains ont noté le talent artistique rare de Chaliapine. À l'interprétation d'airs d'opéra, il a su ajouter son tempérament frénétique et ses intonations étonnamment précises, qui ont transformé chacune de ses interprétations.
Les meilleurs chanteurs d'opéra du XXe siècle
Maria Callas est une soprano gréco-américaine, propriétaire d'une soprano dramatique. Comme personne d'autre, elle était capable de transmettre toute la gamme des émotions avec une seule voix, introduisant des éléments d'action théâtrale dans l'opéra. Callas a réussi à être organique dans différents genres et styles d'opéra, ce qui explique son vaste répertoire. Elle est née à New York, mais dans sa jeunesse, elle est retournée avec sa mère dans son pays natal pour étudier au Conservatoire d'Athènes. L'une des capacités phénoménales de la chanteuse était sa capacité à interpréter de manière magistrale des parties vocales apparemment incompatibles. Callas était surnommée « la reine des prima donnas italiennes ». Le déclin d'une carrière réussie à l'âge de 37 ans a été facilité par la perte de la voix causée par une maladie évolutive rare - la dermatomyosite.
Joan Sutherland est une chanteuse d'opéra australienne qui a commencé comme mezzo-soprano. Ses débuts sur scène ont eu lieu à Sydney, mais la gloire est venue lors de ses performances au Covent Garden de Londres. Elle a chanté dans les meilleures salles d'opéra au monde: La Scala, Grand Opera, Metropolitan Opera. Sutherland a reçu l'Ordre de chevalerie de l'Empire britannique. Elle a officiellement pris sa retraite en 1990 et est décédée en 2010.
Kirsten Flagstad est une chanteuse norvégienne, sa marque de fabrique était des extraits des œuvres de Richard Wagner. Sa carrière s'épanouit dans la première moitié du XXe siècle. Flagstad est devenu célèbre après le rôle d'Isolde dans l'opéra de Wagner Tristan et Isolde. En plus des pays scandinaves, elle s'est souvent produite à Londres et à New York. En l'honneur du chanteur, un monument est érigé près de l'Opéra d'Oslo.
Renee Fleming est une star américaine de l'opéra qui chante les rôles de la soprano lyrique. La carrière du chanteur a commencé dans les années 80. Parmi ses meilleures œuvres figurent Desdemona dans l'opéra "Othello" de Verdi, la comtesse Almaviva dans "Les Noces de Figaro" de Mozart, le rôle principal dans "La Sirène" de Dvorak et d'autres. Fleming parle couramment l'allemand, l'italien et le français. Elle a remporté quatre Grammy Awards pour le meilleur solo vocal classique.
Montserrat Caballe était une diva d'opéra espagnole (soprano), qui maîtrisait parfaitement la technique du bel canto (interprétation virtuose). Un succès retentissant lui est venu en 1965, lorsque la chanteuse a été invitée à remplacer un autre interprète de l'opéra Lucrezia Borgia. Caballe elle-même a qualifié le rôle d'Imogen dans Le Pirate de Bellini le plus difficile de sa carrière. La chanteuse s'est fait connaître d'un large cercle de mélomanes lorsqu'elle a enregistré l'album Barcelona (1988) avec Freddie Mercury. Au fil des années de son activité créatrice, elle a présenté au public environ 90 rôles. Grâce à ses fans, le surnom "Excellent" lui a été collé.
Célèbres interprètes d'opéra russe
Irina Arkhipova est une star du Théâtre Bolchoï, qui a joué sur sa scène pendant plus de 30 ans (1956-1988). Elle a interprété les rôles de mezzo-soprano. Son répertoire comprend plus de 800 œuvres d'interprètes russes et étrangers. Arkhipova a joué sur les meilleures scènes mondiales et a souvent participé au jury de concours internationaux de chant. Elle a acquis une renommée mondiale en interprétant le rôle de Carmen dans le célèbre opéra de Bizet.
Galina Vishnevskaya est devenue l'une des premières chanteuses soviétiques (soprano), que le monde entier a apprises. Cela s'est produit après la sortie de l'enregistrement de sa performance dans l'opéra Turandot de Puccini en 1964, où elle a joué le rôle de Liu. Dmitry Chostakovitch et Benjamin Britten ont composé des compositions musicales spécialement pour Vishnevskaya. Sa carrière s'est développée au Théâtre du Bolchoï, mais après la privation de la nationalité soviétique du couple Rostropovitch-Vishnevskaya en 1978, la chanteuse n'a pas joué longtemps en France et aux États-Unis. Elle a quitté la scène en 1982. À son retour en Russie, elle s'est engagée dans l'enseignement.
Elena Obraztsova est la star de la scène lyrique soviétique (mezzo-soprano). En 1964, après avoir obtenu son diplôme du Conservatoire, elle est admise au Théâtre du Bolchoï. Le succès mondial lui est venu en 1975 lors d'une tournée aux États-Unis, où Obraztsova a choqué le public avec l'interprétation du rôle de Marina Mnishek dans l'opéra Boris Godounov. Au début des années 80, le compositeur Georgy Sviridov composa spécialement pour elle des cycles vocaux sur les vers des poètes Sergei Yesenin et Alexander Blok. Elle a joué dans de nombreux téléfilms musicaux: « The Merry Widow », « Tosca » et autres. Elle a eu la chance de se produire avec les meilleurs chanteurs d'opéra, mais Obraztsova a particulièrement mis l'accent sur son travail avec Placido Domingo et Vladimir Atlantov.
Dmitry Hvorostovsky était un brillant chanteur (baryton) sur la scène mondiale de l'opéra. Sa percée est survenue en 1989 après avoir remporté un concours d'opéra au Royaume-Uni. Depuis 1994, il vit et travaille à Londres. Le compositeur Sviridov a créé le cycle vocal "Petersburg" pour Hvorostovsky. Le chanteur lui-même a beaucoup joué avec le cycle patriotique "Songs of the War Years", s'est essayé au genre pop, lorsqu'il a enregistré un album commun avec Igor Krutoy. Le chanteur n'a pas quitté la scène après avoir appris la maladie mortelle. Tant que sa santé le lui permettait, il a continué à se produire, y compris à des fins caritatives. La mort de Hvorostovsky en 2017 a été une énorme perte pour l'opéra.
Les stars de l'opéra moderne
Natalie Desse est née en 1965 en France. Au sommet de sa carrière, sa soprano colorature est reconnue comme la meilleure au monde. Elle a notamment eu du succès dans le rôle de la poupée Olympia dans les "Contes d'Hoffmann" d'Offenbach. Malheureusement, après deux opérations sur les ligaments, elle a perdu son son unique, elle a donc décidé de quitter l'opéra et de passer à la scène.
Anna Netrebko est une diva moderne de la scène lyrique (soprano), la fierté de la Russie. Le rôle de Donna Anna du Don Giovanni de Mozart, interprété en 2002 au Festival de Salzbourg, a définitivement captivé le public. Il est le plus populaire dans les pays germanophones. En Russie, Netrebko collabore beaucoup avec le Théâtre Mariinsky. L'attention portée à elle est alimentée par la brillante apparition médiatique d'Anna, grâce à laquelle elle clignote souvent sur les pages des magazines de mode.
Cecilia Bartoli est italienne, se produit sur scène depuis l'âge de 9 ans et a étudié le chant avec sa mère, chanteuse professionnelle. Elle a été invitée au Teatro alla Scala lorsque son directeur a vu Bartoli jouer dans une émission de télévision en 1986. Elle est surtout connue pour avoir interprété des œuvres de Rossini, Mozart et de la musique baroque. En 2002, elle a reçu le Grammy Award.
Juan Diego Flores est un ténor du Pérou qui est surnommé le « golden boy » pour son succès sur la scène de l'opéra. Il réussit notamment les rôles de ténor dans les œuvres de Rossini, Bellini, Donizetti.
Simon Keenleyside est un baryton britannique qui a fait ses débuts à l'Opéra de Hambourg en 1988 dans le rôle du Comte Almaviva des Nozze di Figaro. Un enregistrement d'opéra de ce rôle a remporté un Grammy en 2005. Pendant de nombreuses années, il a joué au Scottish Opera, collabore avec Covent Garden à Londres.
