Marlene Dietrich, actrice et chanteuse allemande qui a travaillé à Hollywood et à Broadway, est sans aucun doute l'une des plus grandes de l'histoire du 20e siècle. Même de son vivant, elle est devenue une légende, qui a créé une image inoubliable d'une femme à la fois pure et vicieuse, courageuse et indépendante Marlene, même aujourd'hui, de nombreuses années après sa mort, suscite un véritable intérêt pour sa personne. Son nom est associé à des hommes célèbres comme Ernest Hemingway, Jean Gabin et Erich Maria Remarque. Grâce à elle plus de 50 rôles dans des films et plus de 15 albums et recueils de chansons. Lumineux, autonome et exceptionnellement attrayant, Dietrich compte encore des millions de fans à travers le monde.
Enfance et premières années
Maria Magdalena Dietrich, est née en 1901 à Berlin. Son père est mort quand elle avait 10 ans, puis sa mère s'est remariée. La fille a été élevée selon la tradition allemande de devoir, d'obéissance et de discipline. Enfant douée pour la musique, Maria a appris à jouer du violon. De 1906 à 1918 elle a fréquenté l'école des filles de Berlin. Cependant, la famille a rapidement déménagé au village, où son père adoptif est décédé. Maria Magdalena entre au Conservatoire de Weimar où elle étudie le violon. Elle rêvait de devenir violoniste professionnelle, mais une blessure au poignet a ruiné ses plans.
En 1920, Marlene retourne à Berlin, où elle commence ses études à l'École d'art dramatique du Théâtre allemand, dirigée par le célèbre metteur en scène et figure de théâtre allemand Max Reinhardt. Là, elle comprend les bases du jeu d'acteur, apprend à danser les claquettes et le cancan, prend des cours de chant. Marlene a joué des rôles de soutien dans des productions théâtrales, ainsi que le travail au noir dans une usine de gants. La fille arrivait à peine à joindre les deux bouts et menait une vie plutôt triste.
Premier mariage
En 1923, Marlene Dietrich rencontre l'assistant réalisateur Rudolf Sieber lors du tournage de La Tragédie de l'amour. Ce n'était définitivement pas de l'amour dès la première rencontre, mais Marlene avait des sentiments tremblants pour l'homme. Bientôt, les amants se sont mariés et en 1925, ils ont eu une fille. Cependant, ils n'ont vécu ensemble que 5 ans, après quoi ils se sont séparés sans divorcer. Dietrich a éclipsé son mari et, selon ses propres termes, était une personne "extrêmement sensible". Elle a acheté à Sieber une ferme en Californie, où il a travaillé avec des animaux jusqu'à sa mort en 1976.
Au cours des années suivantes, Marlene Dietrich a joué dans plusieurs films, parmi lesquels "Kiss your hand, Madame" et "Cafe Electric". Elle a d'abord été remarquée par les critiques de cinéma et comparée à Greta Garbo, bien que Dietrich n'ait jamais apprécié ses premiers rôles au cinéma.
Le chemin de la gloire
En 1929, l'actrice séduisante en herbe s'intéresse à Joseph von Sternberg, un éminent cinéaste allemand qui a examiné la passion et la sexualité de la femme vampire dans Dietrich. Elle a accepté de jouer dans sa cassette "Blue Angel" et avait raison. Le premier film sonore allemand a reçu une reconnaissance mondiale et les chansons "Beware of the Blondes", "I was made from head to toe for love" et "I dashing Lola" interprétées par Dietrich sont instantanément devenues des succès. La sortie de cette image sur les écrans du jour au lendemain a fait de Marlene une superstar. Une blonde au maquillage éclatant, à la voix basse qui chantait les louanges de la sensualité et des joies de l'amour, était elle-même l'incarnation du sexe, une femme fatale, capable de rendre fou n'importe qui. Von Sternberg a discerné la dualité de sa nature, affirmant qu'elle combine étrangement "une sophistication incroyable et une spontanéité enfantine". Un tandem avec un réalisateur talentueux a conduit Marlene Dietrich au summum de la gloire.
Le succès de l'Ange bleu a été suivi d'une invitation à Paramount Pictires et d'un déménagement aux États-Unis. De 1930 à 1935aux USA, 6 films sont sortis avec sa participation, réalisés par von Sternberg: "Morocco", "Dishonored", "Blonde Venus" et "Shanghai Express", "The Slutty Empress" et "The Devil is a Woman". Le rôle de l'artiste de cabaret amoureux du légionnaire français dans le film "Maroc" a fait sensation. La scène dans laquelle Marlene Dietrich est apparue dans un costume pour hommes a provoqué une tempête d'indignation publique, qui a rapidement cédé la place à une nouvelle tendance de la mode: les femmes, à la suite de la star de cinéma, sont devenues convaincues de la praticité et de la polyvalence d'un nouvel article de garde-robe - le pantalon.
Seconde Guerre mondiale et patrie
Les relations de Dietrich avec le gouvernement de son propre pays étaient plutôt compliquées. Le ministre de la Propagande, Joseph Goebbels, lui a suggéré à plusieurs reprises de retourner en Allemagne et de jouer dans le cinéma allemand. Dans le même temps, on lui promettait des honoraires plutôt élevés et une liberté dans le choix d'un réalisateur, d'un producteur et de scénarios. Mais Marlene Dietrich a toujours refusé de coopérer avec les nationaux-socialistes. De plus, en 1937. elle a reçu la citoyenneté américaine. Ensuite, en Allemagne, les films avec la participation d'une actrice qui ne reconnaissait pas le régime du Troisième Reich ont été interdits de projection et toutes les copies de "Blue Angel" dans le pays ont été détruites.
De 1943 à 1946, Marlene Dietrich quitte le tournage et se rend en Europe pour se produire devant les forces alliées. Au total, environ 500 concerts ont eu lieu, pour lesquels elle a reçu en 1947 la Médaille de la liberté des États-Unis et en 1950, elle est devenue chevalier de l'Ordre de la Légion d'honneur de France. Dans une tenue de concert élégante ressemblant à un uniforme militaire, avec une coiffure et un maquillage parfaits, elle a remonté le moral des combattants, les a divertis et les a inspirés à gagner. Jean-Pierre Aumont, acteur français rencontré par Marlène dans l'Italie militaire et qui deviendra plus tard son ami intime, parle ainsi de l'actrice et chanteuse: « Aux yeux des Allemands, c'était une traîtresse qui se battait contre eux aux côtés de l'armée américaine. Derrière le vernis de son image légendaire se cache une femme forte et courageuse. Pas de larmes. Pas de panique. Décidant de chanter sur le champ de bataille, elle a toujours su ce qu'elle voulait faire, et a pris le risque avec dignité, sans se vanter et sans regret." Dietrich elle-même l'a dit à cette époque: "C'était le travail le plus important que j'aie jamais fait."
Dernières années
Après avoir enterré sa mère en 1945, et avec ses rêves d'une patrie, Marlene Dietrich a finalement déménagé aux États-Unis, où elle est revenue au tournage. En 1948, le film de Builder Foreign Romance est sorti, qui a été nommé par les critiques de cinéma son meilleur travail en 13 ans. Ensuite, il y avait plusieurs autres peintures célèbres: "Une histoire à Monte Carlo" (1956), "Témoin de l'accusation" (1957), "Touch of the Devil" (1958), "Nuremberg Trials" (1961) et "Beautiful Gigolo, Poor Gigolo" (1974 Cependant, elle s'éloigne de plus en plus du monde du cinéma, préférant chanter sur scène et ne jouer qu'occasionnellement dans des films pour de bons honoraires. En 1967, elle fait ses débuts à Broadway. Avec son One Artist Show, où Marlene Dietrich était à la fois chanteuse et animatrice, elle a parcouru de nombreux pays pendant 9 ans. Et ce n'est qu'à Sydney qu'elle a subi une blessure au cou à la cuisse, étant tombée dans la fosse d'orchestre, qu'elle a décidé qu'il était temps de quitter la profession.
Le documentaire "Marlene" sur la carrière scénique et la vie personnelle de Dietrich a été créé par Maximilian Schell en 1984. Elle y raconte elle-même ses rôles et ses collègues sur le plateau, réfléchit sur Dieu, son Allemagne natale et la place des femmes dans la société. Son interview est accompagnée de séquences de films avec sa participation et d'actualités de ces années. Le vieux Dietrich a catégoriquement refusé d'apparaître dans le cadre. À cette époque, elle vivait déjà seule à Paris depuis plusieurs années, communiquant avec le monde extérieur par l'intermédiaire de son ami de longue date Jean-Pierre Aumont et par téléphone.
La grande actrice est décédée en 1992 à Paris à l'âge de 90 ans, et a été enterrée à Berlin aux côtés de sa mère. En 2000, le Musée du Film de Berlin a ouvert une exposition permanente de ses costumes de tournage, disques, documents, photographies et effets personnels.
