La photographie a commencé avec des instantanés "pour mémoire", mais elle est maintenant devenue une tendance d'actualité et à la mode dans l'art contemporain. Le photographe est à juste titre considéré comme un maître capable de raviver et de transformer la réalité, surprenant même un spectateur expérimenté.
Il est nécessaire
Ordinateur avec connexion internet, appareil photo
Instructions
Étape 1
Le mot « photographie » lui-même a des racines grecques et signifie « peinture légère » ou « écrire avec la lumière ». Créer une image avec un appareil photo n'est rien de plus que de capturer, puis d'enregistrer une certaine image réelle sur un matériau sensible à la lumière (film photographique).
Étape 2
La première à apparaître fut la photographie en noir et blanc. La photographie couleur est apparue plus tard, au XIXe siècle. À la fin du XXe siècle, la photographie numérique est apparue, permettant d'abandonner l'utilisation du film photographique, ainsi que d'enregistrer des images sur un disque informatique.
Étape 3
Initialement, la photographie n'était qu'un moyen de capturer un certain événement réel ou de créer le portrait d'une personne réelle, en le préservant pendant de nombreuses années. Cependant, à la suite de nombreuses améliorations de la technologie photographique et de l'émergence d'appareils photo dotés des capacités les plus larges possibles, la photographie est passée d'une simple capture d'images « pour mémoire » à une forme d'art indépendante. On peut dire que la photographie a progressivement remplacé la peinture qui lui était proche, en grande partie en raison de sa plus grande accessibilité, et est devenue la forme d'art contemporain la plus en vogue et la plus pertinente.
Étape 4
La photographie est à la fois un certain fait de réalité, un reflet de la réalité et en même temps une image artistique qui crée l'impression souhaitée sur le spectateur. L'authenticité de l'objet se conjugue paradoxalement avec la fiction, le fait - avec l'imagination du photographe. Tout événement réel peut être filmé de différentes manières, présenté de différentes manières, et cela dépend du point de vue et de la pensée créative du photographe. Ainsi, le photographe peut bien être considéré comme un véritable artiste qui crée son propre univers avec des « couleurs claires ». Un photographe expérimenté utilise des moyens proches de la peinture, tels que la perspective, l'éclairage, le raccourci et la composition.
Étape 5
Les genres photographiques de base tels que la nature morte, le portrait, le paysage ou la nudité sont très proches des genres de la peinture. Cependant, en photographie, il existe de nombreux genres caractéristiques uniquement de cette forme d'art. Par exemple, l'histoire de la photo, la photographie d'architecture ou la photographie publicitaire.
Étape 6
La photographie est devenue une partie intégrante de la vie culturelle moderne. De nombreuses master classes et un grand nombre d'expositions photographiques, ou biennales, contribuent grandement à populariser cette forme d'art.
Étape 7
Maîtriser l'art de la photographie n'est pas si facile, il ne suffit pas d'utiliser une technologie coûteuse. Vous avez besoin d'une approche créative, d'une grande imagination, de la capacité de voir un plan intéressant et de le "capturer". Comme dans toute autre forme d'art, dans l'art de la photographie, le talent de l'artiste, son idée créatrice, est en premier lieu.
