Sitnikov Alexander Grigorievich - artiste russe. Il crée depuis le milieu des années 70. Ses peintures sont conservées dans des musées célèbres en Russie et en Europe et dans des collections privées. Il est le père d'une jeune et talentueuse artiste abstraite Natalia Sitnikova. Et le mari d'Olga Bulgakova, une artiste héréditaire.
Moments de biographie
Rodina A. G. Sitnikova - région de Penza, avec. Saule. Date de naissance - 20 février 1945 Maman - Ulyana Mikhailovna, papa - Grigory Ivanovich.
En 1969, il rencontre sa future épouse, Olga Vasilievna Boulgakova. La même année, une famille d'artistes très unie est créée. En 1972, il est diplômé de l'Institut d'État de Moscou. V. Surikov.
En 1978, la future artiste, Natalia Sitnikova, est née.
Alexander vit et travaille avec sa famille à Moscou.
Trio familial et artistique
La vie de famille d'Alexandre, Olga et Natalia est remplie de peinture. Toute communication tourne autour de peintures, de chevalets, d'idées artistiques et de créations. La vie quotidienne ne se cale que parfois dans des conversations sur l'art. Chacun d'eux en peinture parle sa propre langue, mais il y a une certaine communauté qui leur permet de ne pas s'opprimer ni dans la vie de tous les jours ni dans la créativité. Ils se respectent pour l'individualité et l'autosuffisance.
Leurs amis et connaissances disent qu'il est difficile de trouver une famille plus unie et qu'il est temps de faire des films sur eux.
La peinture vit si naturellement et organiquement dans leur famille qu'ils ne peuvent s'imaginer autrement. La femme et la fille disent à l'unisson qu'elles ne voient pas d'autre scénario pour leur vie. Ils sont entrés si profondément dans l'art qu'il n'est plus possible d'en sortir. Natalia peint dans le style de l'art abstrait.
Peintures de la période 1963-1980
A. Sitnikov a commencé à créer au milieu des années 70. Des images de personnes et d'animaux ont émergé de sous les broussailles. Pour certains, ils sont simples, alarmants et sombres, ne suscitent pas l'optimisme. Pour d'autres, ils sont espiègles et hooligans, perçus comme une protestation, mais avec un soupçon de l'existence de la beauté. C'était l'esprit de cette époque qui était investi dans ces œuvres d'Alexandre. Plus tard, des couleurs vives apparaissent dans les peintures, la mythologie apparaît sur la scène de la vie: taureaux rouges et blancs. Ils sont symboliques et traversent de nombreuses compositions.
Dans nombre de ses tableaux, Sitnikov semble pressentir la tragédie imminente de l'époque soviétique et prophétise un nouvel avenir pour le sort de la Russie. Et cela lui donne le courage de vivre pour voir, ressentir, écrire et présenter au monde quelque chose de plus beau et intéressant.
Peintures de la période 1980-2000
La période de la fin des années 1980 est remplie d'attentes anxieuses de changement. Des nombres sont dessinés dans les peintures, la géométrie est indiquée, des couleurs inhabituelles sont ajoutées. La miséricorde et l'humanité émanent des peintures. La série « Démos. Sourd-aveugle et muet . Les héros sur toiles viennent de nulle part et ne vont nulle part. Ils sont comme des prototypes de toute l'humanité, errant dans l'espace de l'Univers. Des chiffres vient la tragédie de la solitude et du deuil silencieux.
A. Sitnikov sait étonner. Son imagination ne se limite pas à une méthode, un style, une technique d'écriture. Il va souvent à des époques différentes. Fait un parallèle avec l'histoire ancienne et la mythologie. L'artiste entretient avec elle une relation privilégiée. A l'aide de mythes, il essaie de raconter ce qui se passe à ce moment-là et dans l'espace où il se trouve au moment de la peinture. Les peintures d'A. Sitnikov portent des indices subtils d'événements sociaux dans les sphères politique, économique et sociale.
A. Sitnikov se penche sur l'histoire avec appréhension. Il s'inquiète du sort de nombreuses personnes. Une série de peintures " Concerto " est dédiée à Dmitry Chostakovitch. L'œuvre du compositeur a résisté à de nombreuses épreuves. Dans les années 50, il fut accusé de « ramper devant l'Occident » et déchu de tous titres et récompenses. Chostakovitch était peu heureux dans sa vie personnelle. Il a vécu plusieurs drames familiaux. Il est mort d'une grave maladie. En regardant les peintures dédiées au compositeur, un spectateur averti peut voir beaucoup de choses intéressantes.
Peintures de la période 2000-2019
Avec le début d'un nouveau siècle, A. Sitnikov a créé une série de peintures "Paroles indigènes". Il recueille toute l'expérience de l'artiste. Il mélange de nombreux styles et méthodes, montre le lien entre littérature, philosophie et histoire. Certaines compositions les ramènent au passé soviétique, mais les ramènent immédiatement à la réalité. Il utilise beaucoup de pictogrammes, de chiffres et de formes. Les images étonnent à nouveau et éveillent l'imagination. De nombreuses œuvres de ce cycle s'affichent à côté des peintures de sa femme et de sa fille.
Cela a eu lieu en 2012 dans la galerie sur Chistye Prudy, dans le musée et centre créatif "Maison de Korbakov" à Vologda, en 2015, 2018, 2020. - "KultProekt" …
Des expositions communes, d'une part, montrent l'attitude commune de la famille Sitnikov. D'autre part, ils mettent l'accent sur l'individualité et l'autosuffisance de chacun.
Dans le travail de la famille Sitnikov, il y a un profond respect pour le travail de chacun. Cela a été magnifiquement noté par Alexander Yakimovich, critique d'art, lors d'une exposition en 2012 dans une galerie sur Chistye Prudy. Il a fait des compliments créatifs à Olga Bulgakova. J'ai été surpris de voir comment elle sait transmettre des impressions effrayantes, les illuminant avec la lumière de la mythologie biblique. Comme le mari a l'air intelligent et chevaleresque à côté d'elle. En tant que fille, Natalya se tient côte à côte avec dignité et indépendance, en aucun cas inférieure en compétence à sa mère ou à son père.
Le temps a passé depuis le milieu des années 70. Beaucoup de choses ont changé, mais les pensées d'A. Sitnikov dans la création de peintures n'ont pas disparu. Ils visent toujours à faire en sorte que la vie change pour le mieux, de sorte qu'après tout, une personne soit la chose principale dans la société. Et peu importe comment le progrès technologique influence la civilisation, il est nécessaire que les gens se souviennent de la nature primordiale de l'être humain et luttent pour un monde beau, étonnant et merveilleux.
