Le réalisateur Terrence Malick a un style créatif assez reconnaissable. Ses débuts dans le grand cinéma ont été le film Wasteland (1973), désormais considéré comme un film culte. Au total, il a déjà tourné neuf films à ce jour. Et pour l'un d'eux (pour le film "The Tree of Life"), il a reçu la "Golden Palm".
Biographie ancienne
Terrence Malick est né en 1943 dans la ville américaine d'Ottawa (Illinois) dans la famille d'Irene et Emil Malik. Les grands-parents paternels du futur réalisateur étaient des chrétiens assyriens venus d'Iran aux États-Unis.
Malik est connu pour avoir fréquenté la St. Stephen's Episcopal School à Austin, au Texas. Et après le lycée, il s'est inscrit à la faculté de philosophie de l'université Harvard.
Après Harvard, Terrence a été journaliste pendant un certain temps. À ce titre, il s'est entretenu avec le dictateur haïtien François Duvalier (alias « Papa Doc ») et a passé plusieurs mois en Bolivie, où il a suivi le procès du philosophe français de gauche Régis Debré, jugé pour ses liens avec Che Guevara et son escouade..
En 1969, il s'installe à Los Angeles et entre à l'American Film Institute. Et dans le même 1969, Malik a tourné le court métrage "Lanton Mills".
Au début des années 70, Terrence s'est montré à Hollywood principalement en tant que scénariste. En particulier, il existe des preuves qu'il a joué un rôle dans la première version du scénario du film d'action policier Don Siegel "Dirty Harry" (bien que cela ne soit pas indiqué dans le générique).
Et en 1972, le film Pocket Money de Stuart Rosenberg est apparu sur les grands écrans, et Malik a également travaillé sur son scénario. Cependant, le film n'a finalement pas reçu de très bonnes critiques au box-office.
De la friche à la fine ligne rouge
À l'été 1972, Malik commence le tournage de son premier long métrage, Wasteland. La base en était la véritable histoire du criminel Charles Starkweather et de sa bien-aimée Caryl Fugate.
Les personnages principaux de ce film sont les jeunes Keith et Holly (interprétés par Martin Sheen et Sissy Spacek). Ils vivent dans la nature sauvage américaine et pensent s'aimer. Le père de Holly n'est pas content du fait que sa fille voit Keith et leur interdit de se rencontrer. Tout cela mène finalement à la tragédie - Keith tue le père de sa bien-aimée. Et puis le couple commence à fuir à travers les interminables friches américaines … La photo a été montrée pour la première fois en 1973 au Festival du film de New York, après quoi ils ont immédiatement commencé à parler du réalisateur en herbe.
Cependant, le prochain film de Malik n'est apparu que cinq ans plus tard. Cela s'appelait "Les jours de la récolte". Ce film se distingue par une très belle composante visuelle. Beaucoup ont même souligné que la "photo" ici supprime l'intrigue dans une certaine mesure. Pour ce film, Malik a reçu le prix du meilleur réalisateur au Festival de Cannes. Et ce n'était pas du tout un événement anodin, car la dernière fois avant Malik, un cinéaste américain a reçu un tel prix il y a plus de 20 ans.
Suite à ce succès retentissant, Malik s'est vu offrir 1 000 000 $ pour réaliser son prochain film chez Paramount Pictures. Malik avait déjà commencé à préparer le tournage, mais à un moment donné, il a soudain tout laissé tomber et s'est rendu en Europe, à Paris. Ici, il a commencé à mener la vie d'un reclus, préférant ne pas communiquer avec les journalistes.
Le film suivant du réalisateur, The Thin Red Line, n'est sorti qu'en 1998 (soit vingt ans après The Harvest Days). Le film est basé sur le roman du même nom de l'écrivain James Jones sur le thème de la Seconde Guerre mondiale. L'un des avantages évidents de ce film à grande échelle (d'ailleurs, il dure 170 minutes entières) est un bon casting. En particulier, George Clooney, Adrian Brody et Sean Penn ont joué ici. Le tournage de The Thin Red Line a eu lieu principalement dans les forêts australiennes et les îles Salomon.
Le film a reçu une presse positive de la part des critiques et a été nominé pour sept Oscars. De plus, Malik lui-même a été personnellement nommé deux fois - en tant que réalisateur et en tant que scénariste. Mais au final, il n'a pas eu une seule figurine. Mais pour cette bande, il a reçu le prix principal du Festival du film de Berlin - "Golden Bear".
Terrence Malick au XXIe siècle
Le quatrième film de Malik, New World, est sorti en 2005. Cette image emmène les spectateurs dans le XVIIe siècle et raconte la première installation des Britanniques en Amérique du Nord, ainsi qu'une rencontre avec les habitants autochtones de ces lieux - les Indiens.
Le film se caractérise par une narration tranquille, ainsi que par un grand nombre de plans pittoresques. Ce film a été réalisé par Emmanuel Lubezki. Et par la suite, il a travaillé avec Malik sur plusieurs autres peintures.
Le prochain projet du réalisateur est le film L'arbre de vie. C'est à la fois un drame familial et une parabole philosophique abstraite. Le personnage principal ici rappelle son enfance disparue. Et à travers ces souvenirs, il est clairement montré comment un petit enfant, pour qui le monde qui l'entoure est bon et beau, fait face pour la première fois à des choses telles que la souffrance et la mort … Le drame a été présenté en première au Festival de Cannes 2011, où il reçu la Palme d'Or. De plus, The Tree of Life a été nominé pour un Oscar dans trois nominations - Meilleure photographie, Meilleur réalisateur et Meilleur film.
Après cela, Malik a commencé à sortir ses peintures beaucoup plus souvent. En 2012, le film "To a Miracle" est sorti. L'intrigue est simple: Neil (Ben Affleck) et Marina (Olga Kurylenko) sont mariés, mais leur relation est en crise. Et donc ils ont tous les deux des romances à côté. Et dans leurs tentatives de retrouver leur ancien amour, ils se tournent vers le prêtre pour obtenir de l'aide … En général, on peut dire qu'il s'agit d'une autre œuvre très poétique, presque sans intrigue, de Malik. Et, en passant, tous les critiques n'ont pas réagi favorablement à elle. Beaucoup ont blâmé la bande pour sa prétention et son pathétique, ont parlé du secondaire et de la banalité de certains moments. D'un autre côté, il y avait aussi ceux qui considéraient cette création de Malik comme très profonde et magistrale.
En 2015, le nouveau film de Malik, Knight of Cups, est présenté au public. Le personnage principal ici est un certain scénariste à succès (interprété par Christian Bale), qui, malgré son succès, ce personnage se sent superflu et essaie de trouver sa place dans le monde.
Un an plus tard, en 2016, le documentaire "Time Travel" de Malik a été présenté en première à la Mostra de Venise. Dans ce document, les téléspectateurs sont initiés à l'histoire colorée de l'Univers - de sa création à sa destruction. Il est à noter que ce film existe en deux versions. La version de 40 minutes a été créée spécifiquement pour les cinémas IMAX et s'appelait "Voyage of Time: The IMAX Experience". Une version pour les cinémas conventionnels a également été réalisée. Il durait 90 minutes et s'intitulait officiellement Voyage of Time: Life's Journey. Il faut ajouter que la version longue a été généralement moins bien reçue par la critique et le public que la version courte.
En 2017, Malik a de nouveau ravi les fans de son travail - son mélodrame "Song by Song" est sorti sur les écrans. Il racontait l'histoire de plusieurs jeunes en quête de gloire musicale et de la relation enchevêtrée qui s'était créée entre eux. Des acteurs de cinéma célèbres tels que Christian Bale, Natalie Portman et Ryan Gosling ont joué dans ce film.
Et enfin, en mai 2019, la première du neuvième long métrage de Malik, le drame historique La vie secrète, a eu lieu. Ce drame est basé sur la biographie de l'Autrichien Franz Jägerstätter. Il est devenu célèbre pour avoir refusé consciencieusement et publiquement le service militaire dans la Wehrmacht pendant la Seconde Guerre mondiale. En conséquence, en 1943, il a été exécuté. Et plus tard, il a été proclamé martyr et canonisé. Au Festival de Cannes 2019, ce film était considéré comme un prétendant à la Palme d'Or. Mais au final, ce prix est allé au film sud-coréen "Parasites" (réalisé par Pong Chung Ho).
Vie privée
Malik ne fait pas de publicité sur sa vie privée et décline régulièrement les demandes d'interview. Mais en même temps, le grand public sait encore quelque chose.
De 1970 à 1976, Terrence Malick a été marié à Jill Jakes.
En 1980, à Paris, il rencontre Michelle Marie Morette et l'épouse cinq ans plus tard. Ce mariage a duré jusqu'en 1996 (et le divorce a été initié par Malik).
En 1998, le cinéaste s'est à nouveau marié - cette fois, sa femme était Alexandra Wallace, que Terrence connaissait depuis ses années d'école. Cette relation continue à ce jour.
Et le lieu de résidence de Malik en ce moment est la ville texane d'Austin, où, en fait, le cinéaste a passé son enfance.
