Les artistes primitifs, dont les peintures rupestres ont survécu à ce jour, ont créé des images simples et plutôt primitives, similaires aux dessins d'enfants. Au fil du temps, la peinture est devenue plus réaliste. Mais les traits des beaux-arts anciens ont survécu et ont même formé la base de tout un courant appelé primitivisme.
Instructions
Étape 1
En tant que tendance dans la peinture, le primitivisme est né au 19ème siècle. De par sa nature, il ressemble à l'art primitif, qui se caractérise par une représentation volontairement naïve et simplifiée des personnes et des objets. Les peintures des primitivistes ne sont pas réalistes, rappellent davantage le travail des enfants. Mais ce n'est pas une imitation aveugle d'un dessin d'enfant, mais juste une peinture professionnelle stylisée.
Étape 2
Le primitivisme est souvent appelé « art naïf », ce qui met l'accent sur ses caractéristiques artistiques. Les principales caractéristiques du primitivisme sont la simplicité et la généralisation extrême des images. Les artistes travaillant dans ce style s'efforcent d'exprimer leurs idées avec la plus grande clarté et spontanéité. Les images naïves créées par les primitivistes s'affranchissent de la vision traditionnelle du monde, caractéristique du réalisme.
Étape 3
Le concept de « primitivisme » est apparu dans la culture européenne il y a deux siècles. Il reflète les traditions et les représentations de la culture de cette époque, considérée comme le stade le plus élevé du développement de l'art. C'est pourquoi certains historiens de l'art du passé ont donné un sens négatif au terme « primitivisme », indiquant indirectement que ce style est un pas en arrière dans le développement général de la culture.
Étape 4
Au fil du temps, l'attitude envers la peinture "naïve" dans la société et dans le monde de l'art a changé. Les peintures des artistes primitivistes ont commencé à être considérées comme de véritables chefs-d'œuvre de la culture et sont entrées dans le "fond d'or" de l'art mondial. Les maîtres les plus éminents qui ont travaillé dans ce style, les critiques d'art incluent le Français Henri Russo, le Géorgien Niko Pirosmani (Pirosmanishvili), l'Américaine Anna Mary Robertson, le Croate Ivan Generalich.
Étape 5
Le primitivisme en peinture est une vision particulière du monde et une présentation unique de ses caractéristiques. Ce style est en partie proche de la créativité des enfants, en partie des dessins de malades mentaux. Mais en substance, il diffère à la fois du premier et du second. Le primitivisme se caractérise par une certaine sacralité, symbolisme et canonicité, que l'on ne retrouve pas dans les dessins d'enfants. Dans ce style, l'immédiateté de la perception du monde, emplie d'un profond symbolisme cultuel, s'est figée.
Étape 6
Les travaux des primitivistes sont optimistes et visent le développement du monde. Les peintures des artistes respirent l'optimisme et affirment la vie dans toutes ses manifestations. Il n'y a pas une telle obsession, tension et répétition d'images qui caractérisent les dessins des malades mentaux. Les peintures les plus réussies des primitivistes se distinguent par un niveau artistique et esthétique assez élevé.
