En 2003, le film "Bless the Woman" de Stanislav Govorukhin est sorti sur les écrans russes. Selon les critiques de cinéma, le prochain mélodrame était censé échouer au box-office. Mais le talent du réalisateur, combiné au jeu délicieux des acteurs, a permis de créer une histoire qui a captivé le public.
La jeune Vera mène une vie tranquille dans un petit village balnéaire. Au bord de la mer, elle rencontre le militaire Larichev, qu'elle épouse bientôt. Elle est amoureuse de lui avec tout le dévouement dont est capable une fille naïve qui rêve d'une famille, d'enfants et d'un foyer douillet. Mais déjà un homme adulte avec un fils et un mariage infructueux derrière lui met sa dette envers la patrie avant tout.
Dès que Vera découvre qu'un enfant devrait apparaître dans la famille, Larichev l'oblige à avorter. Il pense qu'il ne pourra pas protéger sa famille d'éventuels problèmes. Après tout, le pays est au bord de la guerre. L'homme envoie même son fils de son premier mariage dans un pensionnat, même s'il voit à quel point Vera est attachée au garçon.
La guerre commence bientôt. Elle les sépare pendant de nombreuses années. Vera travaille dans un hôpital, attend son mari et aide son amie avec deux jeunes enfants. Larichev est en tête. De retour chez lui, il ne supporte pas les conséquences de la guerre et meurt d'une insuffisance cardiaque. Vera n'a aucune idée de comment vivre. Mais le destin donne une seconde chance au bonheur.
Le processus de sélection des acteurs pour le tournage de ce film n'a pas été facile pour Stanislav Govorukhin. Il restait plusieurs mois avant la date de début prévue du tournage, et le réalisateur ne savait pas qui apparaîtrait à l'image du personnage principal Vera. Bien enclin à la candidature de Maria Mironova. Il n'y avait aucune certitude sur un autre personnage clé, le militaire Larichev. En fin de compte, Govorukhin a approuvé Masha Mironova et Vladimir Guskov pour ces rôles principaux. Mais le duo d'acteurs n'était pas destiné à être réalisé dans cette image. Par hasard, au dernier moment, la première année de l'école de théâtre Svetlana Khodchenkova a réussi à proposer sa candidature pour le rôle de Vera. L'aspirante actrice embarrassée et essoufflée avec une tresse blonde et des formes rondes a immédiatement été approuvée par le réalisateur pour le rôle principal.
On sait que ce travail au cinéma pour Svetlana Khodchenkova était le premier et, ce qui est rare, a immédiatement apporté une nomination pour le prestigieux prix du cinéma russe "Nika". De plus, Stanislav Govorukhin a invité la jeune actrice à poursuivre sa coopération dans ses autres films. La seule condition était la nécessité de préserver les données externes qui ont attiré le réalisateur dès le début. Mais Khodchenkov n'était pas attiré par la possibilité de créer une seule image d'une beauté russe au cinéma. En 2005, elle est diplômée avec succès de l'Institut de théâtre Boris Shchukin et a continué à jouer dans des films. Il y avait plus qu'assez d'offres. Après son premier travail, l'actrice est apparue dans plus de cinq douzaines de films. Parmi eux figurent "Stalin's Wife" (2006), "Quiet Family Life" (2008), "Love in the Big City" (2009), "Office Romance. Our Time »(2011),« Un court cours dans une vie heureuse »(2011) et d'autres. En 2011, le film "Spy, Get Out!" de Thomas Alfredson a été présenté, qui est devenu le premier travail hollywoodien de l'actrice. En 2013, elle est apparue dans le rôle du Dr Victoria Green dans le film d'action Wolverine: The Immortal.
Un autre personnage clé du tableau, le militaire Larichev, est apparu à l'image d'Alexander Baluev, étant donné que Svetlana Khodchenkova jouera le rôle de Vera.
Pour lui, le travail dans ce film était loin d'être le premier. A cette époque, il avait déjà une expérience dans le théâtre et le cinéma. Pendant plusieurs années, il a joué sur la scène du Théâtre central de l'armée soviétique, qui a ensuite remplacé le Théâtre dramatique de Moscou nommé d'après M. N. Ermolova. Cependant, l'acteur a acquis une grande popularité en 1995 après le tournage du film "Muslim", où il est apparu en tant que frère du protagoniste. Également en raison du travail d'Alexander Baluev dans des films tels que "Peacemaker" (1997), "Antikiller" (2002), "Turkish Gambit" (2005), "Kandahar" (2010) et d'autres.
Contrairement aux personnages principaux, les acteurs des rôles secondaires ont été immédiatement approuvés par le réalisateur. Le rôle d'Anna Stepanovna, la mère du personnage principal, a été joué par l'actrice de théâtre et de cinéma Irina Kupchenko. De 1970 à nos jours, l'actrice a servi au Théâtre académique d'État du nom d'E. Vakhtangov à Moscou. Ses rôles dans les films « Noble's Nest » (1969), « An Ordinary Miracle » (1978), « Forgotten Melody for the Flute » (1987), « Come See Me » (2001) et bien d'autres. Elle est l'incarnation de l'actrice capable de recréer parfaitement l'image de son personnage dans les genres de peintures les plus divers.
D'autres seconds rôles ont également été joués par des acteurs exceptionnels du cinéma soviétique et russe, tels que Alexander Mikhailov, Inna Churikova, Nina Maslova et d'autres.
Le film "Bénissez la femme" était l'adaptation de l'histoire "L'hôtesse de l'hôtel". Stanislav Govorukhin a été impressionné par l'histoire de l'amour désintéressé d'une femme russe pour son mari, dont la vie était consacrée au service de la patrie. L'œuvre n'était pas une invention artistique de l'auteur. C'est l'histoire vraie d'une simple femme russe qui a inspiré Elena Wentzel à écrire un roman.
Elena Wentzel, professeur, docteur en sciences techniques, en plus des travaux scientifiques, a également créé des œuvres littéraires. Elle a travaillé sous le pseudonyme de I. Grekov, qui a une drôle de lecture d'igrukov. Et en 1976, Wentzel a présenté aux lecteurs l'histoire "L'hôtesse de l'hôtel". Il s'est avéré que l'inspiration était la véritable histoire d'Olga Kiryushina, la propriétaire de la maison, qu'Elena Wentzel a louée pendant ses vacances en famille à Odessa. Elle était tellement imprégnée de l'invité qu'au cours d'une des conversations, elle a raconté une histoire difficile de sa vie.
Par la suite, cette rencontre fortuite de deux femmes s'est transformée en une forte amitié qui a duré de nombreuses années. Ni les personnages principaux de Kiryushin, ni l'auteur de l'histoire, n'ont survécu au moment de l'adaptation d'une histoire aussi familière pour eux. Mais le réalisateur a pris grand soin de présenter sa version de l'œuvre. Il a réussi à transférer les lignes imprimées de l'histoire sur l'écran de cinéma, transmettant tout l'amour et la douleur des personnages principaux.
L'histoire d'une simple fille russe, présentée en 2003, a suscité des émotions mitigées parmi le public. Les images des personnages principaux du film de Stanislav Govorukhin se sont avérées trop contradictoires. D'un côté, les critiques admirent le personnage principal, qui incarne l'image d'une femme russe, qui sait être infiniment fidèle à son homme, compatissante, obéissante et indulgente. En revanche, les critiques sont pleines d'indignation: « qui a besoin de ça et pourquoi ? Après tout, Vera se refuse même les désirs les plus primordiaux d'être mère, d'être proche de ses proches, mettant son devoir envers son mari avant tout et tout le monde. D'ailleurs, son seul droit est « d'être aimée ». Mais même ici, le public est perplexe. Larichev l'implémente d'une manière très particulière.
Mais les personnages principaux pourraient-ils être différents ? Il faut se rappeler que l'action principale du film se déroule sur fond d'années de guerre difficiles. Peut-être que Larichev n'aurait pas pu être différent.
Stern, dévoué à son devoir et à sa patrie, il aimait sa femme du mieux qu'il pouvait. Tout son être est tellement imprégné de l'idéologie communiste du devoir et de l'honneur que, face à l'imperfection du système de l'après-guerre, il tombe malade et, à la fin, meurt. Vera, en revanche, est une image collective de la femme russe idéale. Il semble qu'elle soit fragile et vulnérable, et parfois faible et même stupide. Mais c'est en elle qu'est contenue une force d'esprit incroyable qui ne peut être brisée.
Le jeu merveilleux des acteurs, traduisant très subtilement le caractère de chacun des personnages, a fait aimer et détester le public, compassion et perplexité. Et après avoir vu le film, ressentir une légère tristesse et une envie de revisiter cette histoire sur la vie de deux personnes ordinaires.
