Le peintre français Gustave Moreau maîtrisait parfaitement les techniques artistiques. Huiles, aquarelles et pastels du pinceau exquis de l'auteur mystique rassemblent encore aujourd'hui des foules de spectateurs qui apprécient ses toiles dans les musées de France. Les intrigues des peintures sont inhabituelles, elles reflètent la vie de l'esprit, les événements bibliques.
Biographie
Gustave Moreau est l'un des peintres les plus marquants du XIXe siècle. Français d'origine, l'artiste était un éminent représentant du symbolisme en peinture. Gustave Moreau est né à Paris le 6 avril 1826. Père était l'architecte en chef de la capitale française. Dès l'enfance, Gustave montre un talent pour le dessin et rêve de devenir artiste professionnel. Il aimait divers domaines de la peinture, a fréquenté une école d'art.
Éducation artistique
Dans sa jeunesse, le peintre a développé un style et une direction de travail. Les thèmes bibliques se reflétaient dans des peintures mystérieuses avec des sujets mystiques. Le père avait des relations officielles et s'assurait que son fils fasse des copies des peintures. Désormais, Gustave pouvait librement visiter le Louvre et étudier les tableaux des grands maîtres de différentes époques et styles. Fort de son expérience et de son inspiration, Gustave Moreau exprime le désir d'entrer à l'Ecole Supérieure des Beaux-Arts. Les parents ont soutenu les aspirations de leur fils, et déjà en 1846, il est devenu l'élève du célèbre maître François Picot. L'éducation à l'école était plutôt conservatrice, mais les cours d'anatomie, la copie de statues à l'aide de moulages en plâtre, l'étude de l'histoire de l'art ont apporté une contribution significative au développement professionnel de l'artiste.
Après un échec au concours du Prix de Rome, Gustave décide de quitter Maître Pico et de partir en voyage. Après avoir visité les villes les plus célèbres d'Italie, telles que Naples, Rome, Florence et Venise, le jeune artiste peint sous l'impression des œuvres de grands maîtres. De retour à Paris, il expose ses tableaux au Salon de 1849. Ses œuvres gagnent en notoriété, le succès est rapide et le talentueux artiste reçoit des commandes privées pour de nouvelles œuvres, et collabore également avec l'État.
Carrière et réussite
En 1852, Gustave ouvre son propre atelier au troisième étage d'un luxueux hôtel particulier que son père lui a offert. L'apogée est arrivée, la carrière et la créativité du grand artiste ont décollé. Il a des amis influents et célèbres, l'artiste continue de recevoir des commandes de l'État, mène une vie sociale luxueuse. En 1888, il devient membre de l'Académie des Beaux-Arts. En 1891, il reçoit le poste de professeur à l'École des arts de Paris. Les œuvres délicates de Gustave More sont empreintes de mysticisme sacré. Ils sont devenus un véritable délice pour le public d'élite qui fréquentait les musées.
En 1856, en mémoire de son ami et professeur Théodore Chasserio Moreau peint le tableau "La jeunesse et la mort".
Pertes brutales
Gustave Moreau était très attaché à sa famille. Il aimait et honorait son père, qui était son mentor. L'artiste était particulièrement gentil avec sa mère. Elle était pour lui la personnification de la féminité et de la bonne humeur.
Après la mort de son père en 1862, abattu par la perte d'un être cher, Gustave se lance dans la peinture.
En 1884, la mère de l'artiste décède. Cet événement a profondément choqué Gustave Moreau et a affecté le travail créatif du maître.
Au début des années 1890, un nouveau choc attend le peintre: sa femme bien-aimée décède. Les problèmes de santé commencent, l'âge avancé affecte.
Gustave Moreau décède en 1898 et est inhumé au cimetière de Montmartre.
