Sergey Markin est un peintre professionnel moscovite, artiste du théâtre TRAM (Lenkom moderne). Il était un véritable maître du paysage urbain et des compositions d'intrigues qui traduisent l'esprit d'avant-guerre.
Enfance, adolescence
Sergueï Ivanovitch Markine est né à Moscou le 5 août 1903. Son père était un employé de Mosselprom. La famille a grandi cinq enfants. Sergueï a passé toute son enfance dans le quartier de Blagoucha près de Moscou. Ces années ont été très heureuses pour lui. La famille du futur artiste était prospère et les parents accordaient une grande attention à l'éducation.
En 1911, Markin a commencé ses études à l'école impériale Stroganov d'art industriel. Il a suivi les cours du dimanche. Depuis 1916, il étudie à l'école centrale d'art industriel Stroganov, puis aux premiers studios d'art libres d'État. Ses professeurs étaient des artistes célèbres à cette époque. Markin a été formé par F. F. Fedorovsky et N. A. Oudaltsova. Il est surprenant que plus tard l'artiste n'ait pas adopté le style de peinture de ses professeurs, comme cela arrive souvent. Il a réussi à créer son propre style tout à fait reconnaissable.
Le père de Sergei Markin s'est réjoui du succès de son fils et l'a encouragé de toutes les manières possibles à faire un bon métier. Depuis 1820, le jeune homme talentueux est devenu étudiant du plus prestigieux établissement d'enseignement supérieur de la capitale, à la création duquel les meilleurs ateliers d'art se sont réunis.
Déjà au cours de ses études, Markin se fait remarquer et ses œuvres sont sélectionnées pour des expositions prestigieuses. Les professeurs lui ont prédit un grand avenir. Les employés du bureau des expositions invitaient régulièrement Sergei Ivanovich à diverses réunions créatives.
Carrière
Sergei Markin est entré dans la galaxie des artistes lyro-romantiques qui ont commencé à créer au début des années 20 du siècle dernier. En 1929, une « grande révolution », comme on l'appelait alors, eut lieu dans la peinture russe. Les œuvres de nombreux artistes de l'époque n'étaient pas censurées et n'étaient pas admises aux expositions. Une nouvelle idéologie s'est développée et les maîtres qui travaillaient dans un style qui ne correspondaient pas à cette idéologie ont été oubliés pendant de nombreuses années. Ces changements ont également affecté le travail de Sergei Markin. Mais, contrairement à d'autres artistes, il a réussi à résister et à ne pas être au chômage.
Ses premières peintures étaient:
- "Paysage de la banlieue de Moscou" (1919);
- "Dans un hamac" (1928);
- Le Jardin fleuri (1929);
- Tir à la corde (1930).
En 1928-1932, Markin travaille comme décorateur au Théâtre de la jeunesse ouvrière (Lenkom moderne). Il a également rejoint l'Union des artistes de Moscou. Dans cette organisation, en 1932, à son initiative, une exposition d'œuvres d'artistes n'ayant adhéré à aucune communauté professionnelle est présentée. Cette exposition est devenue l'une des dernières, car alors est arrivée l'ère du réalisme socialiste et les diplômés de l'école des beaux-arts de la capitale ne rentraient pas dans cette idéologie. Leur esthétique et leur sens aigu de la beauté sont devenus inutiles.
Markin était extrêmement populaire dans l'Union des artistes soviétiques. Il était respecté et vénéré, et aussi un peu craint. L'artiste était un diseur de vérité, possédait un tempérament violent et disait toujours à son interlocuteur ce à quoi il pensait. Certains ont noté la similitude de son personnage avec le personnage de Maïakovski.
Les contemporains de Sergei Ivanovich ont assuré qu'il avait un flair incroyable pour la beauté. Cet artiste maîtrisait l'art de sentir la couleur et la forme. Toutes ses œuvres se distinguaient par un rythme et une harmonie bien définis.
Markin a travaillé dans différents genres et pouvait passer de la création de paysages naturels pittoresques à la représentation de villes modernes. Et dans chaque style, il a créé des œuvres uniques et très intéressantes.
En 1941, Sergei Ivanovich Markin a travaillé sur le déguisement artistique du Kremlin et la conception de certaines zones du centre de la capitale. La même année, il se porte volontaire pour le front. Markin a été envoyé à Iochkar-Ola pour des cours de radio télégraphique.
En janvier 1942, il arrive au front près de Moscou et écrit la dernière lettre à ses proches, et en février de la même année, il est parti. Markin a été tué près du village de Sereda. L'artiste a été enterré près du lieu du décès dans une fosse commune.
Au fil des années, Sergei Markin a présenté à plusieurs reprises ses œuvres dans les expositions les plus prestigieuses:
- "Exposition de jeunes jeunes artistes à Moscou" (1934);
- "Moscou dans la peinture et le graphisme" (1936);
- "La première exposition d'aquarelles d'artistes moscovites" (1937);
- "Septième exposition de l'Union des artistes de Moscou" (1940).
L'organisation préférée et la plus importante de Markin était "l'Union des artistes de Moscou", mais en plus de cela, il se composait également de:
- association créative "Vsekohudozhnik";
- association créative "Association des artistes de Moscou";
- Association "Société ROST".
Vie privée
Bien qu'appartenant à la profession créative, la vie personnelle de Sergei Markin n'a jamais été orageuse. Son épouse était Maria Semionovna, la fille du célèbre ingénieur S. S. Ilyin. Elle a rappelé comment elle a rencontré le jeune artiste lorsqu'il a peint sur l'escalier de la maison d'élite dans laquelle elle vivait alors. Le concierge a voulu expulser le jeune homme, un scandale a éclaté, et elle a dû dire que c'était sa connaissance.
Mariage avec Sergei Markin Maria Semionovna rappelé avec une grande chaleur. En 1936, ils eurent une fille, Svetlana, qui devint plus tard épidémiologiste.