Le segment d'une existence plutôt courte - environ 70-80 ans - se termine inévitablement. Mais Akira Kurosawa a commencé du mauvais côté. Les deux meilleurs films du réalisateur - "Drunken Angel" et "To Live", tournés au milieu du siècle dernier, parlaient plus de la mort que de la vie. Rhapsody in August, l'avant-dernier film de Kurosawa réalisé en 1992, est un hymne à la vie dans sa manifestation la plus frappante et la plus correcte.
Ange ivre (1948)
Après la Seconde Guerre mondiale, l'ancien médecin à succès ronge une existence misérable, aggravant sa situation déjà désespérée en supprimant constamment l'alcool prescrit aux patients. Ses qualités humaines se révèlent dans les soins touchants d'un gangster, un jeune et beau mec qui meurt lentement mais inévitablement de la tuberculose.
La tragédie de deux destins tissés ensemble dans le Japon d'après-guerre raconte au public la cruauté du monde criminel, la compréhension perdue de l'honneur des yakuzas, la peur, ainsi que la simple bonté humaine, l'amour et le courage authentique avant la mort. Il existe de nombreuses images dignes de l'épithète de "meilleur film", mais "Drunken Angel" ne peut pas lutter pour ce droit. Il ne peut pas seulement pour une raison - il est hors compétition.
"En direct" (1952)
Un autre film qui pourrait devenir un hymne au courage sans précédent des derniers jours d'extinction est "To Live". En apprenant qu'il en reste très peu, le vieil homme décide qu'en général, il a vécu sa vie en vain. Des pensées lui viennent pour laisser quelque chose à ce monde. Il envisage de perpétuer le souvenir de lui-même dans la cour de récréation, en la construisant sur le site d'une friche délaissée.
Kurosawa pose la question sans ambages: le héros devra beaucoup changer en lui-même pour atteindre son objectif. Après tout, sinon un vieil homme faible et mourant au caractère résigné ne pourra pas briser l'inertie et l'arrogance des structures bureaucratiques qui se sont dressées sur son chemin. Ayant fait de la construction une affaire des derniers jours, le vieil homme recueille avec persistance les signatures, les sceaux et les résolutions nécessaires. Il ne sera plus arrêté par les jurons de ses supérieurs, ou les sourires narquois de ses collègues, ou les menaces de groupes de gangsters. Et comment pourrait-il en être autrement, s'il y a l'éternité à venir.
"Août Rhapsodie" (1991)
Après des dizaines d'années et d'autres films merveilleux, Kurosawa fait des films sur la vie. L'entrelacement de joies simples et de grandes tristesses couvre un intervalle de 45 ans (par une étrange coïncidence, il ne s'est écoulé qu'un peu moins depuis le tournage du film "To Live"). Malgré le fait que l'on soit en 1991, une femme âgée qui vit avec ses petits-enfants dans une maison modeste près de la ville de Nagasaki ne peut oublier les événements de la Seconde Guerre mondiale, qui ont changé le monde à jamais. Puis la bombe américaine a causé la mort de nombreuses personnes, dont son mari. Des souvenirs horribles la hantent toute sa vie, provoquant parfois des crises de comportements inappropriés.
Akira Kurosawa est directrice d'événements, et voici un tournant: avant le 9 août, au lieu de se remémorer le passé, elle reçoit une invitation en Haïti de la part de son frère. Y aura-t-il un grand voyage ? Oui, si une femme parvient à rompre avec le passé auquel elle est attachée depuis tant d'années. L'image est à juste titre reconnue comme le meilleur film de Kurosawa et un hymne à la vie poignant, mais en même temps cérémonial, que le réalisateur culte a interprété peu de temps avant de se séparer.
