L'orchestre symphonique comprend des instruments acoustiques traditionnellement utilisés dans la musique académique. La composition de l'orchestre, en règle générale, est inchangée, mais d'autres instruments peuvent également être utilisés pour incarner l'idée créative.
Instructions
Étape 1
Le premier groupe d'instruments d'un orchestre symphonique, le plus étendu et probablement le plus reconnaissable, est celui des instruments à cordes frottées. Cela inclut les violons, altos et violoncelles, qui sont généralement en « première ligne » lors d'un concert, juste devant le chef d'orchestre, ainsi que les contrebasses. Tous ces instruments sont un pont en bois avec des cordes tendues sur le dessus et jouées avec un archet. La forme de la table d'harmonie est la même pour tous les représentants de cette "famille" musicale, sa taille et, par conséquent, la hauteur du son émis diffèrent. Le violon a l'accord le plus élevé et est en même temps l'instrument le plus important dans un orchestre symphonique. Un peu plus bas dans le son est l'alto, puis le violoncelle. La contrebasse a le son le plus grave, qui agit généralement comme une section rythmique, contrairement au violon solo.
Étape 2
Les instruments à vent sont des instruments dont le principe de production sonore est basé sur la vibration de l'air dans un tube creux, où la hauteur du son est modifiée à l'aide de valves. Malgré le nom, les représentants modernes de ce groupe peuvent être fabriqués non pas en bois, mais en métal, en matériaux polymères ou même en verre. Par exemple, les flûtes d'orchestre sont généralement constituées d'un alliage pouvant contenir des métaux précieux. Ils sont accompagnés d'un hautbois, d'une clarinette et de l'instrument à vent le plus grave - le basson. Extérieurement, en règle générale, tous sont de longs tubes avec des trous de valve sur le dessus, dans lesquels le musicien délivre l'air directement de ses poumons. Ce groupe comprend également un saxophone, mais ce n'est pas un instrument traditionnel d'un orchestre symphonique.
Étape 3
Par le principe de production sonore, les cuivres sont similaires à leurs homologues "en bois", bien qu'ils en diffèrent extérieurement. De plus, tous les instruments de ce groupe ont un son fort et brillant, à cause duquel ils ont une utilisation plutôt limitée dans un orchestre symphonique et n'y sont pas toujours pleinement représentés. Le plus souvent, la composition traditionnelle comprend une trompette, un trombone, un cor d'harmonie, un tuba.
Étape 4
La section rythmique de l'orchestre symphonique est représentée par un groupe d'instruments à percussion. Il comprend des xylophones, des triangles et d'autres instruments à bruit, mais le plus souvent deux représentants de cette "famille" peuvent être trouvés dans l'orchestre. Les timbales sont de gros tambours métalliques recouverts d'une membrane, sur lesquels l'interprète frappe avec des bâtons spéciaux. Des cymbales sont également utilisées - des disques de métal que le musicien tient dans ses mains et se frappe. En effet, lors d'un concert, ces deux instruments peuvent ne sonner qu'une seule fois, mais ce sera sans aucun doute une partie très intense, l'aboutissement de la pièce.
Étape 5
Parfois, d'autres instruments peuvent apparaître dans le cadre d'un orchestre symphonique. Selon l'intention créative de l'auteur ou de l'arrangeur, une harpe, une composition étendue de cuivres ou de percussions, des claviers (piano, clavecin) ou un orgue peuvent être ajoutés à l'ensemble traditionnel d'un concert. Dans les variations modernes de la musique symphonique, on peut entendre des instruments très spécifiques pour ce genre, de la cornemuse irlandaise à la guitare électrique, mais, en règle générale, ils ne font pas directement partie de l'orchestre.
