Eugène Delacroix peut être qualifié de révolutionnaire en peinture. Il a détruit les canons de genre stricts du classicisme, commençant à écrire des scènes de vie et des intrigues littéraires avec une touche d'exotisme. Delacroix est entré dans l'histoire de l'art comme le père du romantisme en peinture.
Biographie: enfance et adolescence
Ferdinand Victor Eugène Delacroix est né le 26 avril 1798 à Paris. Il est apparu dans une famille qui s'est élevée sous Napoléon et appartenait à l'élite. Maman est issue d'une famille d'ébénistes renommés. Son père fut ministre des Affaires étrangères sous la première République française, puis ambassadeur à Batavia (aujourd'hui Pays-Bas) et préfet de Marseille. Comme ministre, il est remplacé par Charles Talleyrand, un ex-évêque, un homme rusé et plein de ressources.
Les biographes de l'artiste découvriront plus tard que c'était lui qui était son vrai père. Talleyrand visitait souvent la maison de Delacroix et regardait l'hôtesse. Cependant, Eugène lui-même a caché cette relation. L'homme qu'il considérait comme son père est décédé prématurément. Delacroix n'avait alors que sept ans. Sans père, la famille s'est appauvrie et a perdu son ancienne attention dans la société.
Eugene a grandi comme un garçon émotif et nerveux. Les gens autour de lui l'appelaient un vrai garçon manqué. Un ami d'enfance, Alexandre Dumas, a rappelé plus tard qu'« à l'âge de trois ans, Delacroix était déjà brûlant, tonique et empoisonné ».
Entré en pension complète au lycée Louis le Grand, Eugène devint plus calme. Puis il s'intéresse à la littérature, à la littérature classique et à la peinture. Il doit sa passion pour ce dernier à son oncle, qui l'emmenait souvent en Normandie pour peindre d'après nature.
Lorsque le futur artiste a eu 15 ans, sa mère est également décédée. Eugène a déménagé dans la maison de sa sœur aînée, dont la famille vivait modestement. À 17 ans, il est laissé à lui-même. Puis il décide de devenir artiste et entre dans l'atelier du célèbre amateur de classicisme en peinture Pierre-Narcis Guérin. Un an plus tard, Eugène est devenu élève de l'École des Beaux-Arts, où Guérin enseignait. Là, il perfectionne la technique du dessin.
Une contribution importante à l'œuvre future de Delacroix a été apportée par la communication avec le jeune artiste Théodore Géricault et les voyages au Louvre. Là, il admire les œuvres de Rubens et du Titien. Mais c'est Géricault qui a eu une grande influence sur son œuvre, qui a alors écrit "Le Radeau de Méduse". Eugène a posé pour lui. Sous ses yeux, Géricault a brisé les canons habituels du classicisme. La photo a fait fureur.
Premières peintures
La première œuvre d'Eugène Delacroix est le tableau Le bateau de Dante. Il a été peint en 1822 et exposé au Salon. Les critiques l'ont pris avec hostilité. "Les défroques de Rubens", "dessiné avec un balai ivre" - ce sont les caractéristiques qui ont donné son premier travail. Cependant, il y avait aussi des critiques élogieuses. De plus, il reçut pour elle deux mille francs, ce qui était une belle somme à l'époque.
Le deuxième tableau de Delacroix était Le Massacre de Chios, où il montrait les horreurs de la guerre d'indépendance grecque. Elle a été présentée deux ans après son premier travail. L'image a de nouveau provoqué des critiques qui l'ont jugée trop naturaliste. Après cela, le nom de Delacroix est devenu connu des larges masses.
Plus tard, il expose La Mort de Sardanapale au Salon. La photo a de nouveau exaspéré les critiques, qui ont estimé que Delacroix était délibérément en colère contre eux. En regardant le tableau, on sent bien que l'artiste semble apprécier la cruauté, dessinant soigneusement les détails.
Chaque artiste a son propre style de peinture. Les tableaux de Delacroix se caractérisent par:
- traits expressifs;
- effet optique des couleurs;
- accent mis sur la dynamique et la couleur;
- naturalisme.
La création principale
La Révolution française de 1830 a été perçue par la jeune génération d'artistes et d'autres artistes comme une sorte de renouveau et de sortie de l'abîme des traditions, dans lequel à cette époque non seulement la créativité, mais tout le pays s'enlisait. Cet événement politique a inspiré Eugène Delacroix pour écrire le tableau désormais légendaire « La liberté guidant le peuple », alias « La liberté sur les barricades ». Peut-être que l'image peut être qualifiée d'œuvre la plus célèbre de l'artiste. Il a fallu environ trois mois pour l'écrire. Mais pour la première fois, il n'a été exposé qu'un an après les événements révolutionnaires.
Dans le tableau, Delacroix dépeint de manière abstraite le concept de « liberté ». Pour cela, il a utilisé l'allégorie. Il incarnait le rêve de liberté à l'image d'une femme à moitié nue. Elle a agi comme une sorte de symbole de la Révolution française. Dans son apparence, les traits de l'antiquité sont bien visibles, et les proportions du visage correspondent à tous les canons de la sculpture grecque. Les vêtements flottant au vent confèrent à la toile une dynamique caractéristique du romantisme. Une femme courageuse avec le drapeau de la France républicaine dans une main, avec un fusil dans l'autre, conduit le peuple. L'héroïne de la photo a un buste nu. En faisant cela, Eugène voulait montrer que les Français défendaient leur liberté torse nu, et c'était leur courage. Un bourgeois, un ouvrier et un jeune homme sont représentés à côté de la femme. C'est ainsi que l'artiste a montré l'unité du peuple pendant la révolution.
Les Français acceptèrent le tableau avec ravissement. L'État le rachète aussitôt à Delacroix. Cependant, pendant le quart de siècle suivant, la toile a été cachée aux yeux humains. Le gouvernement craignait que l'image ne pousse le peuple à une nouvelle révolution.
Autres tableaux de Delacroix
Au cours de sa vie, l'artiste a écrit de nombreuses toiles, dont:
- La Grèce sur les ruines de Missolonghi (1826);
- L'assassinat de l'évêque de Liège (1829);
- « L'entrée des croisés à Constantinople » (1840);
- Christ dans la mer de Galilée (1854);
- "La chasse au tigre" (1854), etc.
En plus des peintures, Delacroix a peint les murs avec des fresques. Il s'est intéressé à cette profession à son retour d'Afrique du Nord. Pendant deux décennies, il a peint avec enthousiasme les murs de palais, de bibliothèques et d'autres bâtiments gouvernementaux.
Vie privée
Eugène Delacroix n'était pas marié. Cependant, de 1834 jusqu'aux derniers jours de sa vie, sa gouvernante, Jeanne-Marie Le Guillu, l'accompagne. L'artiste meurt en 1863 dans son appartement parisien. Inhumé au cimetière du Père Lachaise.
